正在閱讀:

史上第一部動畫春節(jié)檔冠軍背后,一個人和一個行業(yè)的十年

掃一掃下載界面新聞APP

史上第一部動畫春節(jié)檔冠軍背后,一個人和一個行業(yè)的十年

這將是中國動漫行業(yè)的又一個歷史性節(jié)點,與以往獲得票房突破的動畫不同,在春節(jié)檔的勝利,意味著動漫真正意義上成為具有大眾影響力和競爭力的內(nèi)容品類,它所代表的不是小產(chǎn)業(yè)的破圈,而是大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移。

文 | 新聲Pro 米麻薯

監(jiān)制 | 張一童

上映首日票房近5億,力壓《唐探1900》成為單日票房冠軍,并有望在今日突破10億票房,《哪吒之魔童鬧?!罚ê笪囊浴赌倪?》簡稱)還在進一步拉開自己與春節(jié)檔其他電影間的距離。

截至目前,貓眼專業(yè)版對于《哪吒2》的票房預測,已接近50億,為春節(jié)檔影片最高預測,其豆瓣開分則達到8.5。當下,除江蘇、重慶、廣東、上海外,《哪吒2》占據(jù)著全國大部分地區(qū),區(qū)域票房冠軍的位置。

我們有理由推測,《哪吒2》有極大可能成為今年春節(jié)檔的票房冠軍,也成為中國影史上首部,在春節(jié)檔斬獲票房冠軍的動畫電影。

這是一個在中國動漫行業(yè)似乎已經(jīng)被講過很多次的故事:富有才華的創(chuàng)作團隊十年磨一劍,終得收獲,如同《大圣歸來》的橫空出世,如同《霧山五行》的驚才絕艷,如同《長安三萬里》讓追光一夜翻身,《哪吒》的十年同樣浸滿導演餃子和主創(chuàng)團隊的艱辛與血汗。

但這又是一個不太一樣的故事:包括B站、騰訊等在內(nèi)的互聯(lián)網(wǎng)平臺的下場,制作技術和工業(yè)化流程的高速進化,帶來內(nèi)容供給的指數(shù)級增長;更多內(nèi)容下,大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移讓動畫電影的成功不再是彼此孤立的個例;與此同時,線下、聯(lián)名等新市場帶動下,IP產(chǎn)業(yè)真正意義上在中國興起,以貫穿了整個2024的谷子熱為代表,IP正在成為帶動動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新動力。

2019年的《哪吒》是屬于彩條屋和動畫電影的一次階段性勝利,它驗證了制片模式在動畫電影領域的可行性,以及動畫電影的票房可能性。2025年的《哪吒2》是屬于中國動畫產(chǎn)業(yè)的一次勝利,在春節(jié)檔的勝利,意味著動漫真正意義上成為具有大眾影響力和競爭力的內(nèi)容品類,它所代表的不再是小產(chǎn)業(yè)的破圈,而是大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移。

它來自餃子咬牙堅持,殫盡竭力創(chuàng)作,也被無數(shù)浪花共同托舉至潮頭。一個人和一個行業(yè),以各自的路徑,共同經(jīng)歷了10年磨礪與苦修,現(xiàn)在他們終于收獲豐饒的成果,也站在了新的起點。這次我們無需再嘶吼著喊出「國漫崛起」的口號。

屬于上個「世代」的成功

2008年,當時還叫「餃克力」的餃子,憑借《打,打個大西瓜》一夜成名。在被這部作品打動的人中,便有個叫易巧的年輕人。

作者放棄藥學專業(yè),辭職在家,自學動畫獨立完成短片……此番傳奇的經(jīng)歷,讓餃子成了易巧心目中的「大神」。

6年后的2014年,餃子還在成都做著動畫外包。即使自己的短片獲得了國內(nèi)外30多個獎項,動畫電影于他而言,依然是個遙不可及的夢。

而此時的易巧,成了光線傳媒旗下動畫廠牌彩條屋的CEO。在中途接手了《大圣歸來》《大魚海棠》等作品后,一直在期待一部誕生于光線的動畫作品。彩條屋以投資核心創(chuàng)作者和產(chǎn)能公司形式搭建制作體系,以出品和制片形式參與制作流程。

在從全國網(wǎng)羅動畫人才時,餃子成了易巧想到的第一個人。

初次見面,兩人聊起對《打,打個大西瓜》的理解,對未來動畫市場的展望,對如何做好一部動畫電影的想法。于是一拍即合,打算「干一票大的」。

大概半年后,餃子發(fā)來了一個巨丑的PPT。這便是《哪吒之魔童降世》的初版大綱,也是彩條屋第一部全線操盤的動畫項目。

蟄伏的6年中,餃子心中始終憋著一口氣。而他「棄醫(yī)從動畫」的這段傳奇經(jīng)歷,也同樣成了「新人非科班導演+原創(chuàng)故事」的巨大市場風險。

不過易巧還是從看到了這個項目的可能性?!割愋颓逦⒅黝}明確,影片的底色、生命力有了,項目便可以啟動了」。

接下來的兩年多,劇本被改動了66稿。餃子將積蓄了6年的才氣,全部傾注在《哪吒》里。

對于餃子而言,改行需要「不認命」;對于打破國人于國產(chǎn)動畫電影的固有印象而言,也需要「不認命」。相比于爭議,他們更怕沒有爭議的習以為常。

但之后的每一天,餃子都在「項目能不能做出來」的懷疑中。由于制作難度高、預算有限,不得不將特效工作拆分給20多家團隊。但由于各家流程、軟件都不同,給管理上帶來很大困難。

一直以來,「外包管理」都是動畫電影制作過程中,令人頭痛的環(huán)節(jié):品控難度大,畫風難以統(tǒng)一、標準很難拉齊、工期缺乏保障……對外包控制力的強弱,某種程度上,甚至可以影響導演的想法和需求,受磨損程度的高低。

2015年上映的《大圣歸來》,成為首部票房接近10億的國產(chǎn)動畫電影,也第一次終結了進口動畫電影占據(jù)榜首的時代。它的成功不僅給了市場信心,也給了餃子這樣的創(chuàng)作者信心。

「以前大家想的都是如何把成本降低、性價比做高,才能勉強回本糊口。但《大圣歸來》給行業(yè)做了正面示范,認真做好作品,市場會認的」。

但彼時,中國動畫工業(yè)流程尚不完善。核心團隊只夠負責前期工作,需要大量調(diào)動行業(yè)內(nèi)一定水準之上的外包產(chǎn)能進行支持。經(jīng)常遇到的情況,是和外包團隊多次溝通,效果依然不盡如人意。餃子身為導演,只能親力親為,也因此頗有感觸。

「國外這些都有專人負責,特效總監(jiān)、藝術總監(jiān)們在這方面的能力,應該比導演更強。導演只要提出自己的需求,他們就會幫你去實現(xiàn),還會一次性做出好幾個效果圖讓你選。這樣的創(chuàng)作才是一種享受?!?/p>

在《哪吒》的片尾,出現(xiàn)了100多家公司的名字。時任彩條屋CEO的易巧在接受采訪時說,「我并不覺得這是一件值得自豪的事情,反而覺得這是一件非常悲哀的事情,你的產(chǎn)業(yè)非常不完善,只能用人海戰(zhàn)術,用不專業(yè)的合作方式去做?!?/p>

五年,天翻地覆

2019年對國漫而言是里程碑般的一年,并不僅僅是因為《哪吒》的成功。

自2013年成立來屢戰(zhàn)屢敗,追光動畫終于靠《白蛇·緣起》成功翻身;B站國創(chuàng)區(qū)MAU在這一年追平番劇,在這個起于二次元,最活躍的青年文化社區(qū),國產(chǎn)動畫開始和日本動畫分庭抗禮,并逐漸超越;騰訊視頻動漫頻道月活用戶超過1.5億,成為劇集外最具拉新能力的品類;新的力量同時涌入,2018年12月成立的融創(chuàng)文化,先后入股夢之城、Base等動畫相關公司。

所有的一切都非一蹴而就,而是積蓄已久的產(chǎn)物。與此同時,動漫產(chǎn)業(yè)在一級市場的持續(xù)降溫,讓它在諸多文化行業(yè)首先走向了以平臺和大公司為核心的新階段,產(chǎn)業(yè)向內(nèi),越來越多公司走向自循環(huán)。

2020年,易巧離開彩條屋加入《大圣歸來》導演田曉鵬成立的十月文化。他在個人信中提到自己最初對彩條屋的15年構想,5年做產(chǎn)品,5年做產(chǎn)業(yè),5年做產(chǎn)業(yè)鏈,「經(jīng)歷這5年,我們依然在產(chǎn)品時代,應該花更多5年,打磨好作品?!?/p>

追光與它所代表的in house模式隨著《白蛇·緣起》和此后多部作品的成功,并憑借更高的作品上線頻率,走入大眾視野,逐漸建立自己的廠牌認知。

2017到2018年,追光連續(xù)上映了三部作品,他們試圖以「項目輪作制」打破動畫電影「四五年一部」的傳統(tǒng)、保障每年一部產(chǎn)出的同時,「公司也快賠沒了」。

2021年,《青蛇劫起》和《新神榜:哪吒重生》兩部電影先后上映,追光成為第一個有能力一年上映兩部原創(chuàng)動畫電影的中國公司。

In house模式下,動畫公司有機會對流程管理能力做系統(tǒng)性提升,動畫電影的制作周期不再以五年甚至十年計,不僅僅是追光,由北京精彩出品的《雄獅少年》第二部與第一部之間也僅間隔3年。

工業(yè)化水平的提升,也提供給動畫創(chuàng)作者們更多的技術和內(nèi)容創(chuàng)新空間。比如,《雄獅少年2》對既有的肌肉系統(tǒng)進行改良,精準表現(xiàn)肌肉的變形、拉伸,使其從過去的只能支撐1個、2個鏡頭或者10個鏡頭,到足以支撐上千個鏡頭的海量工作。

更多專業(yè)電影創(chuàng)作者的參與,提升著動畫電影在鏡頭維度的美感和內(nèi)容體驗?!栋咨摺ぞ壠稹芬雽I(yè)的電影燈光師,《雄獅少年2》則請來了有過多年好萊塢經(jīng)驗的動作指導,設計「可以融入敘事的動作」。

隨著專業(yè)化人才聚集與資源升級,國產(chǎn)動畫電影逐漸有了成為「產(chǎn)業(yè)」的整體勢頭。越來越長、各司其職的片尾字幕,也標志著工業(yè)化流程在逐年的探索中,一點點清晰、一點點規(guī)范化起來。

彩條屋的開創(chuàng)者,最早進入動畫產(chǎn)業(yè)的光線同樣在加速進入新的階段。2023年3月,王長田在內(nèi)部信中提到:「我們在幾年前就意識到制作力量可能會成為開發(fā)效率的掣肘,并著手投資和組建暑假動畫制作公司,但產(chǎn)能仍遠遠不夠?!?/p>

在這樣的背景下,光線于2022年成立了新的動畫電影廠牌「光線動畫」,出品光線自有的動畫電影,并持續(xù)探索AI技術在影片制作中的應用,目前已經(jīng)在AI動畫表演、AI生成角色和場景資產(chǎn)、AI自動布光渲染等方面取得諸多進展。

屬于IP的遠方

2019年《哪吒》爆火后,彩條屋緊急投入到相關衍生品的授權和監(jiān)修中,即便如此,長達近一年的預售期,還是讓許多本想購買角色手辦的消費者選擇離去。此后,通過成立漫畫平臺,創(chuàng)作番外漫畫等方式,彩條屋圍繞《哪吒》做了一系列衍生內(nèi)容運營,但影響有限。

如果說彩條屋在2019年對《哪吒》的IP開發(fā)具有一定的滯后性,在5年后的今天,IP已經(jīng)成為整個動畫行業(yè)的基本開發(fā)思路。

2021年,《雄獅少年》上映后,出品人張苗在采訪中提到,《雄獅少年》的衍生品規(guī)劃非常豐富,不僅會推出相關劇本殺節(jié)目,還會與簽約的當代藝術家合作,推出衍生藝術品,還會與很多潮牌展開合作?!肝覀兪莿?chuàng)作者,就先往前走一步?!勾撕?,《雄獅少年》又推出衍生短劇和原創(chuàng)音樂劇。2024年12月,《雄獅少年2》上映3天,IP聯(lián)名接近30個。

市場對IP聯(lián)名和衍生品消費接受度的提升是這一理念得以推行的客觀前提。市場對IP聯(lián)名和衍生品消費接受度的提升是這一理念得以推行的客觀前提。2022年上映的《新神榜:楊戩》讓國產(chǎn)動畫電影角色第一次有了自己的「夢女」,而《長安三萬里》后,「高適」接到了榮威汽車代言,成為國產(chǎn)動畫電影中,首個代言實體產(chǎn)品的虛擬角色。

2024年,從毛絨到谷子,情緒和內(nèi)容消費成為市場主調(diào),串聯(lián)起年輕人與興趣,動漫IP成為最有效的抓手。

有相關從業(yè)者曾向我們透露,很多國產(chǎn)IP的衍生品銷量在2024年年中已經(jīng)超過了上一年一整年的銷量。

在《哪吒2》上映前,泡泡瑪特便宣布,聯(lián)名盲盒將與影片同期上線。與此同時,《哪吒2》還授權萬代、卡游、集卡社等多家推出衍生品。因為充分的前置開發(fā),目前與泡泡瑪特合作的盲盒、搪膠毛絨,與萬達合作的lookup,potepotte&SHF,與卡游合作的卡牌、馬口貼徽章,集卡社合作的卡牌、捏捏等衍生品均已開售。

這背后折射出的,不僅有片方對于自身IP價值的自信,更有動畫從業(yè)者對于市場端「為情緒買單」能力的信任與接受。未必要等到影片通過票房成績,認證自身價值后,才有底氣投入后續(xù)衍生品開發(fā)。

新的起點

2024年末,《哪吒2》宣布定檔。正如影片開頭所演的那樣,沉睡多年的哪吒即將醒來,而整個行業(yè)宛如那朵七色寶蓮,為他注入新的力量。

此時,整個電影行業(yè)已從一路高歌,到了需要「提振士氣」的境況。不止一次有人說過,《哪吒》的成功,很大程度上,取決于上映時間好。放到現(xiàn)在,已經(jīng)不會有人再信這種話了。

一片質(zhì)疑聲中,《哪吒2》回來了。依舊是那個一身反骨、要踏出自己的路的少年,并未如有些人所想般「過時」。

144分鐘的時長,讓該片涵蓋了幾乎兩個故事的體量。前半程的「哪吒考編記」中,哪吒為了救朋友,硬著頭皮去做自己最不喜歡的事情——規(guī)訓。

親睹屠城之痛,讓那個暴戾、沖動的哪吒,逐漸回來了。直至發(fā)現(xiàn)權力機構并非良善,哪吒拼著再次粉身碎骨,也要奮起反抗,卻意外成就了涅槃。

在哪吒的感染下,「乖孩子」敖丙、明哲保身的東海龍王、維護正義的父母,甚至第一部中的大反派申公豹,也紛紛奮起反抗,「爛仔聯(lián)盟」終究掀翻了天。

還是5年前那群相信「我命由我不由天」的人,經(jīng)歷過受挫、認清現(xiàn)實,卻依然要與高高在上的天神玉石俱焚?!改倪浮箯囊粋€人的熱血,成了一群人的不認命。

而這,也很像中國動畫電影人的真實寫照。

萬妖壓境、虛空裂口、天地洞開……《哪吒2》僅特效鏡頭的數(shù)量,便超過《哪吒》的全部鏡頭量。加之大量妖軍,每只都需要有各自的特點、盡量減少重復。無論規(guī)模還是制作難度,都可想而知。

若以2019年的行業(yè)水準與規(guī)模來看,《哪吒2》是不可能完成的任務。但在逐漸工業(yè)化的流程中,分鏡設計、角色設計、場景設計、資產(chǎn)管理等各類人才將自己的長板聚集到一起,踮著腳,拼命夠到了這個看似不可能的目標,將一場場看似高潮的戲份,不斷拔得更高。

對于中國動畫電影而言,《哪吒》系列,無疑具有劃時代性的意義。身為曾經(jīng)觸發(fā)過行業(yè)節(jié)點的人,如今的餃子,又站回到了歷史時間線中,成為了一個新的標志點。

一路走來,逐般艱難苦楚,自不必說。在觀眾的認可、得到的結果面前,一切苦心孤詣,一切惱火、懷疑甚至絕望,都變成了值得。

「拼了命也得讓觀眾滿意」,餃子的堅持、孜孜不倦與自我鞭策的自驅(qū)力,是可貴的,讓他能夠一次又一次抓住機會、勢頭,而這個「勢頭」背后,是整個國產(chǎn)動畫電影人數(shù)以年計的推動。

2025年的《哪吒2》是過往的結果,也是未來的契機,它也有著激勵人心的精神力量。

當所有人處在對急速變化的世界的焦慮之中,一個慢下來做事,拼了命做事的人,仍然能夠得到應有的尊重和收獲,可以百煉終成鋼,可以和他的哪吒一樣「走我自己的路」。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權事宜請聯(lián)系原著作權人。

評論

暫無評論哦,快來評價一下吧!

下載界面新聞

微信公眾號

微博

史上第一部動畫春節(jié)檔冠軍背后,一個人和一個行業(yè)的十年

這將是中國動漫行業(yè)的又一個歷史性節(jié)點,與以往獲得票房突破的動畫不同,在春節(jié)檔的勝利,意味著動漫真正意義上成為具有大眾影響力和競爭力的內(nèi)容品類,它所代表的不是小產(chǎn)業(yè)的破圈,而是大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移。

文 | 新聲Pro 米麻薯

監(jiān)制 | 張一童

上映首日票房近5億,力壓《唐探1900》成為單日票房冠軍,并有望在今日突破10億票房,《哪吒之魔童鬧?!罚ê笪囊浴赌倪?》簡稱)還在進一步拉開自己與春節(jié)檔其他電影間的距離。

截至目前,貓眼專業(yè)版對于《哪吒2》的票房預測,已接近50億,為春節(jié)檔影片最高預測,其豆瓣開分則達到8.5。當下,除江蘇、重慶、廣東、上海外,《哪吒2》占據(jù)著全國大部分地區(qū),區(qū)域票房冠軍的位置。

我們有理由推測,《哪吒2》有極大可能成為今年春節(jié)檔的票房冠軍,也成為中國影史上首部,在春節(jié)檔斬獲票房冠軍的動畫電影。

這是一個在中國動漫行業(yè)似乎已經(jīng)被講過很多次的故事:富有才華的創(chuàng)作團隊十年磨一劍,終得收獲,如同《大圣歸來》的橫空出世,如同《霧山五行》的驚才絕艷,如同《長安三萬里》讓追光一夜翻身,《哪吒》的十年同樣浸滿導演餃子和主創(chuàng)團隊的艱辛與血汗。

但這又是一個不太一樣的故事:包括B站、騰訊等在內(nèi)的互聯(lián)網(wǎng)平臺的下場,制作技術和工業(yè)化流程的高速進化,帶來內(nèi)容供給的指數(shù)級增長;更多內(nèi)容下,大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移讓動畫電影的成功不再是彼此孤立的個例;與此同時,線下、聯(lián)名等新市場帶動下,IP產(chǎn)業(yè)真正意義上在中國興起,以貫穿了整個2024的谷子熱為代表,IP正在成為帶動動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新動力。

2019年的《哪吒》是屬于彩條屋和動畫電影的一次階段性勝利,它驗證了制片模式在動畫電影領域的可行性,以及動畫電影的票房可能性。2025年的《哪吒2》是屬于中國動畫產(chǎn)業(yè)的一次勝利,在春節(jié)檔的勝利,意味著動漫真正意義上成為具有大眾影響力和競爭力的內(nèi)容品類,它所代表的不再是小產(chǎn)業(yè)的破圈,而是大眾內(nèi)容趣味的整體性轉(zhuǎn)移。

它來自餃子咬牙堅持,殫盡竭力創(chuàng)作,也被無數(shù)浪花共同托舉至潮頭。一個人和一個行業(yè),以各自的路徑,共同經(jīng)歷了10年磨礪與苦修,現(xiàn)在他們終于收獲豐饒的成果,也站在了新的起點。這次我們無需再嘶吼著喊出「國漫崛起」的口號。

屬于上個「世代」的成功

2008年,當時還叫「餃克力」的餃子,憑借《打,打個大西瓜》一夜成名。在被這部作品打動的人中,便有個叫易巧的年輕人。

作者放棄藥學專業(yè),辭職在家,自學動畫獨立完成短片……此番傳奇的經(jīng)歷,讓餃子成了易巧心目中的「大神」。

6年后的2014年,餃子還在成都做著動畫外包。即使自己的短片獲得了國內(nèi)外30多個獎項,動畫電影于他而言,依然是個遙不可及的夢。

而此時的易巧,成了光線傳媒旗下動畫廠牌彩條屋的CEO。在中途接手了《大圣歸來》《大魚海棠》等作品后,一直在期待一部誕生于光線的動畫作品。彩條屋以投資核心創(chuàng)作者和產(chǎn)能公司形式搭建制作體系,以出品和制片形式參與制作流程。

在從全國網(wǎng)羅動畫人才時,餃子成了易巧想到的第一個人。

初次見面,兩人聊起對《打,打個大西瓜》的理解,對未來動畫市場的展望,對如何做好一部動畫電影的想法。于是一拍即合,打算「干一票大的」。

大概半年后,餃子發(fā)來了一個巨丑的PPT。這便是《哪吒之魔童降世》的初版大綱,也是彩條屋第一部全線操盤的動畫項目。

蟄伏的6年中,餃子心中始終憋著一口氣。而他「棄醫(yī)從動畫」的這段傳奇經(jīng)歷,也同樣成了「新人非科班導演+原創(chuàng)故事」的巨大市場風險。

不過易巧還是從看到了這個項目的可能性?!割愋颓逦?、主題明確,影片的底色、生命力有了,項目便可以啟動了」。

接下來的兩年多,劇本被改動了66稿。餃子將積蓄了6年的才氣,全部傾注在《哪吒》里。

對于餃子而言,改行需要「不認命」;對于打破國人于國產(chǎn)動畫電影的固有印象而言,也需要「不認命」。相比于爭議,他們更怕沒有爭議的習以為常。

但之后的每一天,餃子都在「項目能不能做出來」的懷疑中。由于制作難度高、預算有限,不得不將特效工作拆分給20多家團隊。但由于各家流程、軟件都不同,給管理上帶來很大困難。

一直以來,「外包管理」都是動畫電影制作過程中,令人頭痛的環(huán)節(jié):品控難度大,畫風難以統(tǒng)一、標準很難拉齊、工期缺乏保障……對外包控制力的強弱,某種程度上,甚至可以影響導演的想法和需求,受磨損程度的高低。

2015年上映的《大圣歸來》,成為首部票房接近10億的國產(chǎn)動畫電影,也第一次終結了進口動畫電影占據(jù)榜首的時代。它的成功不僅給了市場信心,也給了餃子這樣的創(chuàng)作者信心。

「以前大家想的都是如何把成本降低、性價比做高,才能勉強回本糊口。但《大圣歸來》給行業(yè)做了正面示范,認真做好作品,市場會認的」。

但彼時,中國動畫工業(yè)流程尚不完善。核心團隊只夠負責前期工作,需要大量調(diào)動行業(yè)內(nèi)一定水準之上的外包產(chǎn)能進行支持。經(jīng)常遇到的情況,是和外包團隊多次溝通,效果依然不盡如人意。餃子身為導演,只能親力親為,也因此頗有感觸。

「國外這些都有專人負責,特效總監(jiān)、藝術總監(jiān)們在這方面的能力,應該比導演更強。導演只要提出自己的需求,他們就會幫你去實現(xiàn),還會一次性做出好幾個效果圖讓你選。這樣的創(chuàng)作才是一種享受。」

在《哪吒》的片尾,出現(xiàn)了100多家公司的名字。時任彩條屋CEO的易巧在接受采訪時說,「我并不覺得這是一件值得自豪的事情,反而覺得這是一件非常悲哀的事情,你的產(chǎn)業(yè)非常不完善,只能用人海戰(zhàn)術,用不專業(yè)的合作方式去做。」

五年,天翻地覆

2019年對國漫而言是里程碑般的一年,并不僅僅是因為《哪吒》的成功。

自2013年成立來屢戰(zhàn)屢敗,追光動畫終于靠《白蛇·緣起》成功翻身;B站國創(chuàng)區(qū)MAU在這一年追平番劇,在這個起于二次元,最活躍的青年文化社區(qū),國產(chǎn)動畫開始和日本動畫分庭抗禮,并逐漸超越;騰訊視頻動漫頻道月活用戶超過1.5億,成為劇集外最具拉新能力的品類;新的力量同時涌入,2018年12月成立的融創(chuàng)文化,先后入股夢之城、Base等動畫相關公司。

所有的一切都非一蹴而就,而是積蓄已久的產(chǎn)物。與此同時,動漫產(chǎn)業(yè)在一級市場的持續(xù)降溫,讓它在諸多文化行業(yè)首先走向了以平臺和大公司為核心的新階段,產(chǎn)業(yè)向內(nèi),越來越多公司走向自循環(huán)。

2020年,易巧離開彩條屋加入《大圣歸來》導演田曉鵬成立的十月文化。他在個人信中提到自己最初對彩條屋的15年構想,5年做產(chǎn)品,5年做產(chǎn)業(yè),5年做產(chǎn)業(yè)鏈,「經(jīng)歷這5年,我們依然在產(chǎn)品時代,應該花更多5年,打磨好作品?!?/p>

追光與它所代表的in house模式隨著《白蛇·緣起》和此后多部作品的成功,并憑借更高的作品上線頻率,走入大眾視野,逐漸建立自己的廠牌認知。

2017到2018年,追光連續(xù)上映了三部作品,他們試圖以「項目輪作制」打破動畫電影「四五年一部」的傳統(tǒng)、保障每年一部產(chǎn)出的同時,「公司也快賠沒了」。

2021年,《青蛇劫起》和《新神榜:哪吒重生》兩部電影先后上映,追光成為第一個有能力一年上映兩部原創(chuàng)動畫電影的中國公司。

In house模式下,動畫公司有機會對流程管理能力做系統(tǒng)性提升,動畫電影的制作周期不再以五年甚至十年計,不僅僅是追光,由北京精彩出品的《雄獅少年》第二部與第一部之間也僅間隔3年。

工業(yè)化水平的提升,也提供給動畫創(chuàng)作者們更多的技術和內(nèi)容創(chuàng)新空間。比如,《雄獅少年2》對既有的肌肉系統(tǒng)進行改良,精準表現(xiàn)肌肉的變形、拉伸,使其從過去的只能支撐1個、2個鏡頭或者10個鏡頭,到足以支撐上千個鏡頭的海量工作。

更多專業(yè)電影創(chuàng)作者的參與,提升著動畫電影在鏡頭維度的美感和內(nèi)容體驗?!栋咨摺ぞ壠稹芬雽I(yè)的電影燈光師,《雄獅少年2》則請來了有過多年好萊塢經(jīng)驗的動作指導,設計「可以融入敘事的動作」。

隨著專業(yè)化人才聚集與資源升級,國產(chǎn)動畫電影逐漸有了成為「產(chǎn)業(yè)」的整體勢頭。越來越長、各司其職的片尾字幕,也標志著工業(yè)化流程在逐年的探索中,一點點清晰、一點點規(guī)范化起來。

彩條屋的開創(chuàng)者,最早進入動畫產(chǎn)業(yè)的光線同樣在加速進入新的階段。2023年3月,王長田在內(nèi)部信中提到:「我們在幾年前就意識到制作力量可能會成為開發(fā)效率的掣肘,并著手投資和組建暑假動畫制作公司,但產(chǎn)能仍遠遠不夠?!?/p>

在這樣的背景下,光線于2022年成立了新的動畫電影廠牌「光線動畫」,出品光線自有的動畫電影,并持續(xù)探索AI技術在影片制作中的應用,目前已經(jīng)在AI動畫表演、AI生成角色和場景資產(chǎn)、AI自動布光渲染等方面取得諸多進展。

屬于IP的遠方

2019年《哪吒》爆火后,彩條屋緊急投入到相關衍生品的授權和監(jiān)修中,即便如此,長達近一年的預售期,還是讓許多本想購買角色手辦的消費者選擇離去。此后,通過成立漫畫平臺,創(chuàng)作番外漫畫等方式,彩條屋圍繞《哪吒》做了一系列衍生內(nèi)容運營,但影響有限。

如果說彩條屋在2019年對《哪吒》的IP開發(fā)具有一定的滯后性,在5年后的今天,IP已經(jīng)成為整個動畫行業(yè)的基本開發(fā)思路。

2021年,《雄獅少年》上映后,出品人張苗在采訪中提到,《雄獅少年》的衍生品規(guī)劃非常豐富,不僅會推出相關劇本殺節(jié)目,還會與簽約的當代藝術家合作,推出衍生藝術品,還會與很多潮牌展開合作?!肝覀兪莿?chuàng)作者,就先往前走一步?!勾撕?,《雄獅少年》又推出衍生短劇和原創(chuàng)音樂劇。2024年12月,《雄獅少年2》上映3天,IP聯(lián)名接近30個。

市場對IP聯(lián)名和衍生品消費接受度的提升是這一理念得以推行的客觀前提。市場對IP聯(lián)名和衍生品消費接受度的提升是這一理念得以推行的客觀前提。2022年上映的《新神榜:楊戩》讓國產(chǎn)動畫電影角色第一次有了自己的「夢女」,而《長安三萬里》后,「高適」接到了榮威汽車代言,成為國產(chǎn)動畫電影中,首個代言實體產(chǎn)品的虛擬角色。

2024年,從毛絨到谷子,情緒和內(nèi)容消費成為市場主調(diào),串聯(lián)起年輕人與興趣,動漫IP成為最有效的抓手。

有相關從業(yè)者曾向我們透露,很多國產(chǎn)IP的衍生品銷量在2024年年中已經(jīng)超過了上一年一整年的銷量。

在《哪吒2》上映前,泡泡瑪特便宣布,聯(lián)名盲盒將與影片同期上線。與此同時,《哪吒2》還授權萬代、卡游、集卡社等多家推出衍生品。因為充分的前置開發(fā),目前與泡泡瑪特合作的盲盒、搪膠毛絨,與萬達合作的lookup,potepotte&SHF,與卡游合作的卡牌、馬口貼徽章,集卡社合作的卡牌、捏捏等衍生品均已開售。

這背后折射出的,不僅有片方對于自身IP價值的自信,更有動畫從業(yè)者對于市場端「為情緒買單」能力的信任與接受。未必要等到影片通過票房成績,認證自身價值后,才有底氣投入后續(xù)衍生品開發(fā)。

新的起點

2024年末,《哪吒2》宣布定檔。正如影片開頭所演的那樣,沉睡多年的哪吒即將醒來,而整個行業(yè)宛如那朵七色寶蓮,為他注入新的力量。

此時,整個電影行業(yè)已從一路高歌,到了需要「提振士氣」的境況。不止一次有人說過,《哪吒》的成功,很大程度上,取決于上映時間好。放到現(xiàn)在,已經(jīng)不會有人再信這種話了。

一片質(zhì)疑聲中,《哪吒2》回來了。依舊是那個一身反骨、要踏出自己的路的少年,并未如有些人所想般「過時」。

144分鐘的時長,讓該片涵蓋了幾乎兩個故事的體量。前半程的「哪吒考編記」中,哪吒為了救朋友,硬著頭皮去做自己最不喜歡的事情——規(guī)訓。

親睹屠城之痛,讓那個暴戾、沖動的哪吒,逐漸回來了。直至發(fā)現(xiàn)權力機構并非良善,哪吒拼著再次粉身碎骨,也要奮起反抗,卻意外成就了涅槃。

在哪吒的感染下,「乖孩子」敖丙、明哲保身的東海龍王、維護正義的父母,甚至第一部中的大反派申公豹,也紛紛奮起反抗,「爛仔聯(lián)盟」終究掀翻了天。

還是5年前那群相信「我命由我不由天」的人,經(jīng)歷過受挫、認清現(xiàn)實,卻依然要與高高在上的天神玉石俱焚。「哪吒」從一個人的熱血,成了一群人的不認命。

而這,也很像中國動畫電影人的真實寫照。

萬妖壓境、虛空裂口、天地洞開……《哪吒2》僅特效鏡頭的數(shù)量,便超過《哪吒》的全部鏡頭量。加之大量妖軍,每只都需要有各自的特點、盡量減少重復。無論規(guī)模還是制作難度,都可想而知。

若以2019年的行業(yè)水準與規(guī)模來看,《哪吒2》是不可能完成的任務。但在逐漸工業(yè)化的流程中,分鏡設計、角色設計、場景設計、資產(chǎn)管理等各類人才將自己的長板聚集到一起,踮著腳,拼命夠到了這個看似不可能的目標,將一場場看似高潮的戲份,不斷拔得更高。

對于中國動畫電影而言,《哪吒》系列,無疑具有劃時代性的意義。身為曾經(jīng)觸發(fā)過行業(yè)節(jié)點的人,如今的餃子,又站回到了歷史時間線中,成為了一個新的標志點。

一路走來,逐般艱難苦楚,自不必說。在觀眾的認可、得到的結果面前,一切苦心孤詣,一切惱火、懷疑甚至絕望,都變成了值得。

「拼了命也得讓觀眾滿意」,餃子的堅持、孜孜不倦與自我鞭策的自驅(qū)力,是可貴的,讓他能夠一次又一次抓住機會、勢頭,而這個「勢頭」背后,是整個國產(chǎn)動畫電影人數(shù)以年計的推動。

2025年的《哪吒2》是過往的結果,也是未來的契機,它也有著激勵人心的精神力量。

當所有人處在對急速變化的世界的焦慮之中,一個慢下來做事,拼了命做事的人,仍然能夠得到應有的尊重和收獲,可以百煉終成鋼,可以和他的哪吒一樣「走我自己的路」。

本文為轉(zhuǎn)載內(nèi)容,授權事宜請聯(lián)系原著作權人。