界面新聞記者 | 張友發(fā)
界面新聞編輯 | 姜妍
這個五一檔過后，或許到了電影行業(yè)重新思考自我價值的時刻。
據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)，2025年五一檔（5月1日-5月5日）票房7.5億，同比去年下滑了51%。靜悄悄的五一檔，延續(xù)了春節(jié)檔后中國電影市場的基調(diào)。上個月的清明檔新片扎堆，但票房最后不及去年同期一半。今年4月票房為11.97億，同比去年4月的22.39億也有著接近50%的下滑。
在春節(jié)檔之后，再也沒有出現(xiàn)能夠承接《哪吒之魔童鬧?！窡岫鹊碾娪埃@導致了電影市場一直處于青黃不接的狀態(tài)。去年的電影市場表現(xiàn)并不算出色，相比前年蒸發(fā)近百億，而今年電影的整體狀況甚至不如去年。
電影行業(yè)正在經(jīng)歷一次結(jié)構性的轉(zhuǎn)變，從整體供給、內(nèi)容形式甚至產(chǎn)業(yè)格局和商業(yè)模式，都到了重新被思考的時候。
類型片的風光還能再現(xiàn)嗎？
今年五一檔暴露出的行業(yè)問題并不新鮮。
多項數(shù)據(jù)都顯示出五一檔的頹勢，其中最重要的是觀眾還在持續(xù)地遠離影院。在總場次和平均票價變化不大的情況下，今年五一檔的觀影人次為1890萬，僅有去年的一半（3781萬），今年的上座率是6.6%，去年則是12.6%。
假期之外，大眾的注意力被碎片化的短內(nèi)容吸引，這帶來了紅果短劇平臺的日活不斷增長。在假期內(nèi)，大眾的出行熱情持續(xù)高漲。據(jù)文化和旅游部數(shù)據(jù)中心測算，五一假期全國國內(nèi)出游3.14億人次，同比增長6.4%；國內(nèi)游客出游總花費1802.69億元，同比增長8.0%。
電影行業(yè)似乎成為了大眾娛樂消費中被遺忘的選項，讓觀眾在春節(jié)后回到影院，變得十分困難。
觀影意愿的下降，最直接的原因還是優(yōu)質(zhì)供給的不足。今年沒有一部五一檔新片檔期內(nèi)票房突破兩億，是三年來第一次。電影分析師吳優(yōu)認為這次檔期，并沒有5到10億體量的電影投入市場，“這幾部新片其實預期都不高，所以在供給層面上就沒有誠意。大家手上可能是真沒有存貨了，（大片）不會輕易放在這種三到五天的檔期里?！?/span>
反映在大眾的觀影意愿上，貓眼研究院發(fā)布的《2025年五一檔數(shù)據(jù)洞察》顯示，今年五一檔新片映前總想看數(shù)（貓眼平臺）同比去年下降了48.6%，這證明今年的電影到上映前都沒有足夠吊起大眾的胃口，也為檔期的疲軟埋下了伏筆。
對新片的期待不足，也體現(xiàn)在首日票房上，五一檔首日票房只有1.85億，遠低于去年的4.1億和前年的3.1億。口碑的崩壞則影響了這些電影的后勁。如果以豆瓣評分為衡量尺度的話，今年五一檔的新片目前除了《大風殺》（7分）之外，其他電影的評分都在7分以下。缺乏口碑支持，讓五一檔首日后的日票房一路下滑，到最后一天時已經(jīng)跌破1億。
到五一檔的最后一天，由宮崎駿執(zhí)導的重映電影《幽靈公主》和已經(jīng)上映97天的春節(jié)檔電影《哪吒之魔童鬧海》分列日票房的第三和第四名，這充分體現(xiàn)了電影的供給無法消化已經(jīng)存在的觀影需求。從后續(xù)票房走向來看，《哪吒之魔童鬧?！飞踔劣锌赡苤貖Z日票房冠軍。
而供給的不足或許有一定的長期性，無法在未來的端午檔和暑期檔得到有效緩解。
在4月底舉行的融媒體活動《愛看電影嘉年華》上，主辦方曾發(fā)布了一份“2025愛看電影心愿片單”，各出品方都帶來了五一檔乃至未來幾年的待映作品，其中包括《流浪地球3》《志愿軍3》《刺殺小說家2》等IP續(xù)作。不過也有從業(yè)者告訴界面文娛，其中“真正能過10億”的電影屈指可數(shù)。
“其實大家手里面的存貨一定是比幾年前要少很多，虧不起了?！眳莾?yōu)認為。
叫獸易小星執(zhí)導的《人生開門紅》和 陳孝良指導的《蒼茫的天涯是我的愛》兩部影片在五一檔的表現(xiàn)不佳，則展現(xiàn)了喜劇的失效。吳優(yōu)告訴界面文娛，“這個五一檔的成績會給很多頭部公司沉重的一棍，竟然以前市場看好的喜劇片在這個檔期是吊車尾，《人生開門紅》和《蒼茫的天涯是我的愛》肯定不是高口碑喜劇片，但是按照以往經(jīng)驗，大家圖個樂的心態(tài)會讓這兩部電影有機會進到前三。”
類型失靈對市場是個危險信號，尤其是能吸引觀眾的類型本就不多的情況下。吳優(yōu)認為，“五一檔會讓所有的從業(yè)者重新琢磨觀眾到底喜歡看什么，為什么按照之前的路子拍了一部作品得不到期待中的反饋？之后可能不是說拍一個及格的喜劇片就能賺錢了，從業(yè)者會重新再找其他類型。”
去年女性電影的崛起曾經(jīng)給市場帶來一些信心，尤其是《好東西》在冷檔期能夠收獲7億票房，可以說打破了行業(yè)既有的認知。今年馮小剛執(zhí)導的《向陽花》、以及五一檔馬麗主演的《水餃皇后》同樣以女性故事為主體，但口碑和票房并沒有十分亮眼。
“找類型是找什么？其實大家現(xiàn)在是茫然的?！?/span>吳優(yōu)認為。
電影還需要兩個半小時嗎？
眾多跡象表示，流媒體及短視頻的發(fā)展，微短劇對于長內(nèi)容的沖擊，都讓電影這種傳統(tǒng)的藝術形態(tài)正在處在拐點時刻。在春節(jié)檔等超大型檔期，《哪吒之魔童鬧?！愤@樣的電影仍然存在創(chuàng)造紀錄的機會，但在大量的日常時間，中腰部電影已經(jīng)難以喚起大眾的觀影情緒。在這一變化下，不少從業(yè)者已經(jīng)在思考電影行業(yè)的未來。
中國電影評論學會會長饒曙光最近接受《中國經(jīng)營報》采訪時表示，電影市場正在發(fā)生深刻的、不可逆轉(zhuǎn)的結(jié)構性變化，“電影唯有以變應變，以變求變，找到有效應對的方法和路徑，才能夠不斷增強電影的活力和動力，實現(xiàn)可持續(xù)繁榮發(fā)展?！?/span>
在大量院線電影票房難以破億甚至破千萬的情況下，重新思考電影的成本是一個方向。之前愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉曾提到，要重視低成本電影的創(chuàng)作，在非周末時段推出符合市場需求、成本可控的作品，來滿足觀眾在不同時段的觀影需求。
在大量院線電影票房難以破億甚至破千萬的情況下，重新思考電影的成本是一個方向。之前愛奇藝首席內(nèi)容官王曉暉提到，要重視低成本電影的創(chuàng)作，在非周末時段推出符合市場需求、成本可控的作品，來滿足觀眾在不同時段的觀影需求。
但吳優(yōu)認為，在走出蠻荒時代后，利用低成本電影以小搏大已經(jīng)很難實現(xiàn)，“國民的文化審美早就不是那個時代的文化審美了，觀眾的口味已經(jīng)被提升到很高，現(xiàn)在好萊塢電影進來都賣不動。辣條就是辣條，再好的辣條也上不了桌?！?/span>
甚至對電影時長乃至內(nèi)容本體的反思也已出現(xiàn)。在上個月舉行的2025北影節(jié)論壇上，導演黃建新談到了電影需要應對媒介和社會急劇變化帶來的沖擊，“我覺得電影人或許需要思考，電影還需要兩個半小時嗎？或者說，我們?nèi)绾未_保讓來到影院的觀眾覺得花這個時間值，如果觀眾覺得不值，電影院就會縮減——而且已經(jīng)在縮減。”
電影越拍越長是個全球性問題，美國資深電影媒體人湯姆·布魯格曼（Tom Brueggemann）也在最近發(fā)文指出，北美電影市場疲軟的背后，電影片長的加劇是隱性但不容忽視的問題，電影時長加上來回影院、映前映后的零碎時間，觀眾為看電影而搭進去三個小時司空見慣。此種現(xiàn)象只會令如今疲軟的電影市場更舉步維艱，乃至陷入惡性循環(huán)。
接受界面文娛采訪的幾位受訪者都認為行業(yè)內(nèi)需要重新思考電影時長的問題，而有話語權的創(chuàng)作者將會率先進行實踐。吳優(yōu)甚至認為可以將類似唐探這樣的IP做成70分鐘的電影，每兩個月上映一部，來讓觀眾有一種期待感，“（這）應該有人早就想到了，且可能已經(jīng)有人在做?！?/span>
影院還需要維持現(xiàn)有規(guī)模嗎？
而在產(chǎn)業(yè)層面，也需要重塑電影行業(yè)的格局。財報顯示，萬達電影、歡喜傳媒、中國儒意、金逸影視等多家電影上市公司2024年由盈轉(zhuǎn)虧，而中國電影、貓眼娛樂、光線傳媒（未計入《哪吒2》收益）等公司的利潤也大幅下滑。
吳優(yōu)認為，“這么多年頭部玩家其實已經(jīng)固定，市場給了他們頭部的位置，但他們沒有力量去持續(xù)產(chǎn)生出賣座的作品。”
相比北美的電影公司，中國國內(nèi)電影公司經(jīng)過多年的發(fā)展，并沒有形成足夠強的抗風險的能力。即使是頭部的電影公司，也會因為一兩個項目失利而導致產(chǎn)出的暫時空白。比如博納影業(yè)在經(jīng)歷春節(jié)檔《蛟龍行動》的票房失敗后，已經(jīng)連續(xù)缺席了清明檔和五一檔。
這些結(jié)構性問題一直存在，但在今年因為《哪吒2》的破紀錄表現(xiàn)給不少觀眾甚至從業(yè)者帶來了誤判。
在疫情之前，電影行業(yè)普遍的觀念是中國電影不應該只做節(jié)假日消費，還應該發(fā)掘數(shù)量龐大的周末消費。在2023年時，“周末檔”的概念也被從業(yè)者和媒體廣泛討論，阿里影業(yè)總裁李捷就曾在采訪中提到，“要用好的作品讓觀眾每個周末都能走進電影院，把周末看電影當成一種儀式感，這是我們電影人應該做的事情?！?/span>
但今年，吳優(yōu)認為或許可以探索另一種思路，將電影當作一種季節(jié)性時令性的生意，“現(xiàn)在影院應該要堅定一個信念，就是早點關門，等到國慶或者賀歲檔的時候再開。因為大盤一旦過了檔期立馬回落到3000萬以下，很多影城只要開門就虧錢。”
而在影院端，除了思考是否要變成時令性的生意，是否還要維持如今的影院規(guī)模也是一個問題。
導演賈樟柯曾在去年談到國內(nèi)銀幕閑置的問題，“去年（2023年），中國內(nèi)地8.6萬塊銀幕，上映了506部影片；中國香港306塊銀幕，上映了267部影片；日本3600塊銀幕，上映了1232部影片。”
賈樟柯當時給出的解法是擴大國際影片的進口，并進行市場的細化建設。而在吳優(yōu)看來，影院行業(yè)或許也需要進行進一步整合和“瘦身”，過于龐大的放映端為片方帶來了更高昂的宣發(fā)成本，“這是一個無形之中為了讓下游吃飽，所以要讓上游賣的奇高無比的方式?！?/span>
文娛產(chǎn)業(yè)分析師張書樂認為電影行業(yè)要做的是拓展新的商業(yè)化機會，其中衍生品是一個重要的方向，“電影無論票房怎么樣，終歸產(chǎn)業(yè)規(guī)模就只有那么大。如果用衍生品將檔期延長，增加產(chǎn)品的存在感，去獲得更廣闊的收益，增加線下消費的場景和頻次，反哺到電影的制作中去，形成一個良性循環(huán)?！?/span>
他認為在這個過程中，電影公司應該拋棄上一個階段較重的模式，比如華誼兄弟對主題樂園的重注投入，“不能把自己變成一個重公司，他們更多的要去做合作?！?/span>
張書樂將《哪吒2》視為中國電影的第一個超級IP，下一個《哪吒2》肯定需要時間去培育，但這個過程，中間行業(yè)需要去做各種合作嘗試，“去做跨界的聯(lián)名也好，或者作為實物產(chǎn)品去促銷也好，都是可以去考量，可以擴大電影的影響力和受眾范圍?！?/span>
相比時長、成本和影院數(shù)量，培育IP是一個更加長期和艱難的過程，但或許也是電影行業(yè)能夠?qū)ふ蚁胂罅Φ奈ㄒ环椒ā?/p>
（文中吳優(yōu)為化名）