文 | 音樂先聲 茶顏
編輯 | 范志輝
去年12月，音樂和金融科技初創(chuàng)公司Djooky推出了一個名為DjookyX的全新平臺，以供樂迷用戶投資喜歡歌手的音樂版權(quán)。不同于當(dāng)下主流的音樂版權(quán)交易模式，DjookyX一經(jīng)發(fā)布便吸引了業(yè)內(nèi)關(guān)注，并于今年1月中旬完成了其首筆拍賣。
據(jù)了解，參與首筆交易的音樂人是來自德國的22歲流行和電子音樂人Dominik Jesz。他通過向歌迷出售其曲目《Let Me Know》的20%的詞曲版權(quán)，僅在29位用戶的支持下就成功籌集到了12400 歐元（約合88323人民幣）。
那么，DjookyX平臺背后的運(yùn)營邏輯是怎樣的？又會給當(dāng)下音樂版權(quán)市場帶來怎樣的改變？
草根音樂人如何靠29個粉絲支持，籌集到近9萬元？
與傳統(tǒng)唱片公司的合作模式不同，在DjookyX的支持下，音樂人不需要出售自己的音樂版權(quán)，就可以獲得資金。
在這一模式下，DjookyX為歌手、詞曲作者和其他版權(quán)所有者提供了一個新的可能，即通過向粉絲社區(qū)提供一小部分版稅，且創(chuàng)作者不會失去對其版權(quán)的任何控制，就能籌集加速他們的音樂事業(yè)所需的資金。
具體操作上，在音樂人（唱片公司）將曲目提交給平臺后，可以向粉絲出售至多49.9%的權(quán)益比例，以保證音樂人對于版權(quán)的控制權(quán)；同時，音樂人需要設(shè)置每百分比權(quán)利的最低價格，以及決定拍賣的開始日期和時間，最終簽訂初始出售和轉(zhuǎn)讓權(quán)利的協(xié)議，其中創(chuàng)作者還被要求要填寫一份表格來說明資金用途，以防止欺詐或犯罪活動。
與常見的拍賣方式不同，DjookyX上的交易主要采取競標(biāo)的方式，遵循荷蘭式拍賣流程，即降價拍賣。拍賣開始后，由高到低出價單個版權(quán)份額，最終哪一個級別點(diǎn)的價格賣完創(chuàng)作者出售的份額即為最終價格，每位訂購者可以自由選擇購買份額的數(shù)量。交易結(jié)束后，最終價格乘以數(shù)量的總金額達(dá)到了創(chuàng)作者預(yù)想的最低資金目標(biāo)，即為交易成功，若沒有達(dá)到即為交易失敗。
而樂迷在支付成功后，能夠在其在線錢包中看到所購買歌曲版權(quán)的所有詳細(xì)信息，并且所有交易都是由獨(dú)立支付解決方案提供商Mangopay 托管，以確保用戶資金受到保護(hù)。
以首筆交易《Let Me Know》為例。此次交易共有29位用戶參與競拍，分別以單個RR出價，RR全稱為Royalty Rights（版稅權(quán)益）。據(jù)悉，這次拍賣中每個RR以5歐元為最高出價拍賣，直至價格降至0.62歐元時售完所有份額，因此，最終20000份RR的成交價格按照最低出價0.62歐元進(jìn)行，成功為這位草根音樂人籌集到了12400歐元。
值得注意的是，音樂人籌集到的資金用途會明確公布出來，比如營銷、音頻制作、視頻制作、音樂人保留等。如圖中所示，Dominik Jesz籌到的12400 歐元中，9600歐元將用于營銷途徑，2056歐元?dú)w音樂人所有，744歐元?dú)w于委員會。
簡單來說，音樂人既能夠以更加廣泛的方式推廣其歌曲，還可以保留對于歌曲版權(quán)的一定所有權(quán)和控制權(quán)，并從中獲利。首次拍賣結(jié)束后，Dominik Jesz說：“我喜歡DjookyX背后的理念，因為它不僅為像我這樣的藝術(shù)家提供了一個保持獨(dú)立的機(jī)會，同時也保持了我作為音樂人的自由?！?/p>
DjookyX如何為音樂人重新賦權(quán)？
近年來，音樂版權(quán)以其高抗風(fēng)險能力，在當(dāng)下越來越成為一種新的資產(chǎn)類別而投資者青睞。
這并不奇怪，哪怕2019年12月開始的新冠疫情全球蔓延之際，全球各地的演唱會、音樂節(jié)等線下活動都受到不同程度的影響時，音樂依然以線上流媒體方式進(jìn)行傳播，人們可以通過手機(jī)等移動通訊設(shè)備聽音樂，這將使音樂所有者能最少受到外界環(huán)境影響而獲得穩(wěn)定收益。
與此同時，國外在音樂版權(quán)交易爭奪浪潮愈演愈烈，例如去年底，索尼音樂就以5.5億美元收購了Bruce Spirngsteen的音樂版權(quán)，今年1月，華納音樂詞曲版權(quán)公司W(wǎng)arner Chappell Music以超過2.5億美元的價格收購David Bowie的詞曲版權(quán)等。據(jù)外媒MBW統(tǒng)計，2021年全球音樂版權(quán)市場的60多筆交易，用于收購詞曲版權(quán)和錄音版權(quán)的交易額達(dá)50億美元以上。
而DjookyX的推出，在一定程度上在資本血拼的版權(quán)角斗場撕開了一道口子。
在拆解DjookyX之前，我們先介紹一下其母公司Djooky。該公司由美國制作人 Brian Malouf 創(chuàng)立，其團(tuán)隊還包括格萊美提名藝術(shù)家和音樂總監(jiān)Patrice Rushen、英國Ivor Novello獲獎詞曲作者Sacha Skarbek、制作人和詞曲作者Justin Gray，以及前環(huán)球執(zhí)行和唱片制作人、Djooky聯(lián)合創(chuàng)始人兼首席執(zhí)行官Andrew Dakhovskyy。
作為一家初創(chuàng)公司，Djooky致力于實現(xiàn)音樂產(chǎn)業(yè)的民主化和去中心化，目的是為更多音樂家創(chuàng)造公平的機(jī)會。上線DjookyX之前，2020年7月，Djooky推出了全球首個全球在線音樂大賽——Djooky音樂獎。該比賽向來自世界各地的所有藝術(shù)家和詞曲作者免費(fèi)開放，每年以季節(jié)為劃分舉辦四次，吸引了來自 140 多個國家/地區(qū)的音樂人提名，以及150,000名樂迷的投票登記，最終獲勝的藝術(shù)家將獲得1萬美元現(xiàn)金。
而DjookyX則是進(jìn)一步完成公司使命的新嘗試。
據(jù)音樂先聲了解，DjookyX的盈利方式來自于交易傭金和拍賣費(fèi)。從2022年1月16日起，創(chuàng)作者需要支付100歐元的來開啟銷售活動，每次拍賣的持續(xù)時間為兩周；如果首次銷售活動沒有成功，再次開啟還需要重新付費(fèi)。同時，每成功完成一次拍賣，DjookyX將收取5%的傭金。如果拍賣不成功，Djooky 將不會收取傭金。
據(jù)悉，平臺還將預(yù)計于2022年初推出二級市場，與一級市場形成互補(bǔ)。在初級市場，音樂人可以通過初次銷售將部分音樂版稅權(quán)利出售給樂迷，而在二級市場中，樂迷可以出售并轉(zhuǎn)讓他們的權(quán)利給其他樂迷。
目前，DyookyX已在全球范圍內(nèi)來推廣其平臺，其中包括來自德國的 Dominik Jesz、來自韓國的 Yuni Marimba、來自所羅門群島的 Blad P2A 和來自法國的 Loulia Esteves 等音樂人都將逐步加入。
Djooky 聯(lián)合創(chuàng)始人Brian Malouf說:“我們的愿景是確保所有藝術(shù)家，無論他們的背景或居住國如何，都能平等地獲得最佳支持以創(chuàng)作和推廣他們的音樂?！?/p>
“去中心化模式”，會讓音樂版權(quán)市場大洗牌嗎？
不難看出，DjookyX平臺的內(nèi)核主要是為解決創(chuàng)作者在當(dāng)下音樂產(chǎn)業(yè)利益分配體系的弱勢地位。
其實，隨著線上流媒體音樂的加速發(fā)展，唱片公司憑借歷史優(yōu)勢獲得了巨大利潤，而在創(chuàng)作者經(jīng)濟(jì)的崛起后，唱片公司與創(chuàng)作者之間的收益分配爭論也愈演愈烈。
2020年5月，英國音樂家Tom Gray在推特上發(fā)起#BrokenRecord活動，呼吁英國政府介入，以幫助音樂人在流媒體發(fā)展中分得公平的收入。根據(jù)2021年10月musically網(wǎng)站數(shù)據(jù)顯示，針對#Broken Record 活動其發(fā)布了一項針對 2069名英國成年人的調(diào)查結(jié)果，它發(fā)現(xiàn) 77% 的人認(rèn)為藝術(shù)家的報酬不夠；76%的人認(rèn)為詞曲作者報酬過低；83%的人表示大多數(shù)唱片公司的報酬過高；68%的人表示流媒體平臺的報酬過高。
圖源：musically
可以說，創(chuàng)作者經(jīng)濟(jì)在之前雖然一直長期存在，但由于傳統(tǒng)的分配體系難以撼動，再加上唱片公司基本上壟斷了音樂發(fā)行，不僅形成了版權(quán)壟斷的音樂行業(yè)現(xiàn)狀，還使雙方在利益分配過程中產(chǎn)生諸多分歧。
如今DjookyX的推出，可以說既是推動創(chuàng)作者經(jīng)濟(jì)逐步平等的途徑之一，也邁出了突破傳統(tǒng)音樂版權(quán)壟斷體系的重要一步。
我們也可以發(fā)現(xiàn)，web3.0時期去中心化的特點(diǎn)與創(chuàng)作者經(jīng)濟(jì)的模式、DjookyX的運(yùn)營邏輯也不謀而合。
在音樂行業(yè)中，創(chuàng)作者經(jīng)濟(jì)意味著音樂人可以繞開唱片公司，而直接與樂迷粉絲建立聯(lián)系，而DjookyX作為現(xiàn)實實踐，正是讓樂迷通過購買自己所喜愛的歌曲版權(quán)而去支持其所喜愛的音樂人，成為連接樂迷與音樂人的橋梁。盡管當(dāng)前仍然處于初級階段，但DjookyX平臺的創(chuàng)立以及首次交易成功，都為后來者提供了一個范例。
值得一提的是，DjookyX平臺的以去中心化為核心的模式在音樂行業(yè)中并不是個例。
2018年9月12日，跨國音樂公司CME國際就啟動了旗下全球音交所（AIP.trade）區(qū)塊鏈應(yīng)用，在全球首創(chuàng)了“炒歌”模式。其運(yùn)營邏輯主要是通過音交所平臺，音樂人可以用歌曲的未來收益來得到融資，獲得可觀的收入，而樂迷們則可以投資其所喜愛的音樂人的歌曲，共同參與推廣并且獲取未來的版稅收入或低價買進(jìn)高價賣出來賺取差價。但由于某些原因，該平臺后續(xù)并沒有取得更多進(jìn)展。
同年，與其運(yùn)營邏輯相似的Audius平臺也產(chǎn)生了。Audius是一種基于區(qū)塊鏈的去中心化音樂流媒體服務(wù)，旨在解決傳統(tǒng)音樂行業(yè)中間商獲得太多利潤、創(chuàng)作者獲利較少以及版權(quán)問題。
Audius的運(yùn)營邏輯主要是越過唱片公司和中間商，從而將藝術(shù)家直接與聽眾聯(lián)系起來，將金錢和權(quán)力轉(zhuǎn)回給藝術(shù)家，具體方式主要通過用戶分享音樂而獲得代幣獎勵。代幣在Audius平臺運(yùn)營中具有顯著作用，代幣持有者不僅享有治理投票權(quán)，并且還能夠作為激勵代幣，使用戶在平臺獲得收益。
當(dāng)然，提到去中心化的區(qū)塊鏈技術(shù)，便不得不想到最近爆火的NFT拍賣。NFT意為非同質(zhì)化代幣，音樂NFT即是音樂人將作品和相關(guān)信息上傳到區(qū)塊鏈上，音樂作品通過數(shù)字加密技術(shù)進(jìn)行存儲，具有不可復(fù)制性、稀缺性和可收藏性。
對藝術(shù)家來說這不僅解決了音樂所有權(quán)問題，也可以通過NFT越過中間商直接吸引消費(fèi)者購買并從中獲利。而對于樂迷來說，音樂NFT交易不僅代表聽歌權(quán)，還代表了音樂數(shù)字收藏品的擁有權(quán)，以及二次交易的價值增值。
雖然說全球音交所、Audius平臺、DjookyX與NFT拍賣在平臺設(shè)計、運(yùn)營方式等方面均有不同，但他們都具有相同的運(yùn)營內(nèi)核，即通過直接將樂迷與音樂人進(jìn)行連接，從而擴(kuò)大音樂人的融資渠道，使其獲得更加合理的收入。
但我們也應(yīng)看到，任何運(yùn)營模式在初創(chuàng)時都可能發(fā)生一系列問題，例如，如何吸引更多優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)作者加入其中？在盜版猖獗的市場環(huán)境下，如何吸引更多樂迷進(jìn)行投資？如何讓更多非頭部藝人從中收益，且能持續(xù)運(yùn)營？
這些都是未來需要解決的問題，但可以預(yù)見，未來音樂版權(quán)市場將不再“鐵板一塊”，高度集中于各大音樂巨頭和資本集團(tuán)，而是有更多可能性。
排版 | 安林