文|娛樂硬糖 謝明宏
編輯|李春暉
說起大女主，觀眾多半有個(gè)定型想象。楊冪、趙麗穎、迪麗熱巴的名字喊出來，腦子里就浮現(xiàn)出她們的古裝畫面。或是楊冪跳下誅仙臺(tái)，或是趙麗穎大喊“燕北的將士們，我?guī)銈兓丶摇保蚴堑消悷岚蛶c(diǎn)異域風(fēng)情的美艷。
美麗的臉蛋兒，帶著三分血污，羅裙也破了幾道大口子。堅(jiān)毅果決、敢愛敢恨、巾幗不讓須眉等標(biāo)簽，演員是有點(diǎn)進(jìn)入了瓶頸，但很能滿足類型劇的需求?？扇粽摴叛b大男主，概念則相對(duì)模糊。小鮮肉被男人嫌棄，低顏值被女人嫌棄，好不容易有個(gè)微妙界于丑帥之間的吧，演第二部大家就審美疲勞了。
張若昀演《雪中悍刀行》，被群眾調(diào)侃一股子《慶余年》味兒。陳哲遠(yuǎn)和鞠婧祎的《仙劍奇?zhèn)b傳四》2月開機(jī)時(shí)，還有觀眾懷念“無胡歌不仙劍”（然而胡歌去了《縣委大院》，照樣被吐槽不像干部）。在《遮天》公布尹正為男主后，原著作者竟然更新了小說章節(jié)——《真人版來了》《細(xì)思極恐》。不是針對(duì)演員，就是感覺確實(shí)不適合角色。
此前傳出郭麒麟要主演《大奉打更人》，群眾更是一萬個(gè)不樂意——張若昀也就罷了，郭麒麟也要成為大男主專業(yè)戶了嗎？就走輕喜劇路線的《贅婿》來說，跳到《大奉打更人》跨度的確不小。我們是想要大男主界的黑馬，但不是謙大爺養(yǎng)的小矮馬啊。
三分譏笑，三分薄涼，四分漫不經(jīng)心。大男主之形象飄忽，就連寫小說的人都是云里霧里。更不用說打著燈籠找演員的制作方了，以其昏昏又如何使人昭昭？找出來的嘛，不是太帥沒有代入感，就是顏值不行被丑拒。
如此，哪款長相適合大男主、何種表演范式能成功，就成為影視人必須精研苦修的課程。最起碼，不能總被“大女主”嘲笑門下無人吧。
大男主，別太帥？
如今大家好像普遍認(rèn)定，男觀眾就愛長相平平的男主，頂見不得小鮮肉。其實(shí)早年也差不多，白皮古天樂頂著奶油小生的罵名演了《神雕俠侶》《圓月彎刀》。如今的盛贊，更多是互聯(lián)網(wǎng)對(duì)前代顏王的追認(rèn)，當(dāng)年的觀眾可不覺得有那么十全十美。
不過替人坐牢外加女友被撬，出獄之后卻以旁聽生身份參加TVB藝員訓(xùn)練班，出道沒兩部戲就當(dāng)主角，古天樂否極泰來的經(jīng)歷倒還挺“大男主”的。而關(guān)于大男主需要什么層級(jí)的顏值，首先需要區(qū)分男女觀眾的心理。
面對(duì)大女主，男女觀眾的態(tài)度趨同，越美越好，畢竟女孩子也喜歡漂亮姐姐。面對(duì)大男主則不然，女性觀眾依舊覺得越帥越好，這樣乙女游戲般的幸福感更強(qiáng)。男性觀眾則不是，太帥會(huì)讓他們失去代入感，甚至反過來批評(píng)男主不夠陽剛。
如是，我們將大男主演員們分成兩撥。一撥是特帥型，楊洋、鹿晗、吳磊等都失敗了。另一撥是普帥型，張若昀、郭麒麟、陳飛宇，這些演員反而偶有成功。
從扮相上看，前者不適合“扮丑”，即便楊洋在《武動(dòng)乾坤》里把臉弄得花貓似的，也還是有幾分俏皮帥氣。
《擇天記》里的鹿晗，唇紅齒白更適合去演許仙，夠軟弱夠小白，是一張連妖精都能禍害的臉。當(dāng)年陳長生的定妝照和劇照的評(píng)論，很不留情面?！芭髡嫫痢薄耙荒樖芟唷薄按鞲倍h(huán)就更美了”。當(dāng)劇中所有男性角色都含情脈脈地望向鹿晗，難免不會(huì)覺得他是不是拿到了大女主劇本。
至于《斗破蒼穹》里的吳磊，18歲的他確實(shí)不適合劇中的感情戲。整體造型還殘存一些稚氣，有點(diǎn)《紅樓夢(mèng)》里說惜春“身量未足，形容尚小”的意思。到了去年的《長歌行》，吳磊褪去稚氣但少年感十足，和熱巴搭戲就適合了。不少觀眾表示完全沒有年下的感覺，風(fēng)評(píng)的轉(zhuǎn)變其實(shí)暗示大男主絕不可“過嫩”。
再看普帥型，由于沒有絕頂顏值的拖累，反而可以放下身段沉浸在戲中的各色古怪情節(jié)里?！堆┲泻返缎小防飶埲絷赖钠蜇ぱb著實(shí)驚到硬糖君了，丑帥的演員認(rèn)真扮丑，就還挺丑的。當(dāng)然，人家洗干凈換上一襲白衣之后，反而能收獲巨大的反差紅利，類似短視頻卡點(diǎn)變裝的效果。
男頻小說普遍有一些落后的性別意識(shí)，以及欲揚(yáng)先抑的結(jié)構(gòu)。太帥的扮丑沒人信，耍帥的又是“帥而自知”，因而難以取得觀感的和諧。以時(shí)丑時(shí)帥的許凱、鄧倫為標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)該是接近標(biāo)答的。只可惜后者還沒來得及開拓這條路，就收工回家了。
憨夫成龍，搖擺的演技金線
進(jìn)可文武安天下，退可窩囊待小家。大男主光裝瘋賣傻也不行，關(guān)鍵時(shí)刻要能撐住大場(chǎng)面。要想大男主有人物弧光，還必須包含一種現(xiàn)實(shí)的典型性，讓觀眾從看“他”，看“他們”到看“自己”。
查·阿爾特曼在《類型片芻議》中概括了類型片的七個(gè)特征，即二元性、重復(fù)性、累積性、可預(yù)見性、懷舊性、象征性、功能性。事實(shí)上，當(dāng)我們挖掘一些較為成功的大男主角色演繹，會(huì)發(fā)現(xiàn)他們都具有“家有憨夫”和“雄才大略”的二元復(fù)合氣質(zhì)。
以《慶余年》和《贅婿》為例，范閑和寧毅都是在家小家碧玉，被家庭瑣事束縛，甚至有一點(diǎn)軟弱嬌憨的“妻管嚴(yán)”感。他們或與妻妾斗智斗勇，或清查賬目，承擔(dān)著大男主的日常行為。
而當(dāng)他們面對(duì)外部危機(jī)，則是運(yùn)籌帷幄，心機(jī)權(quán)謀一點(diǎn)都不比奸雄差。比如《慶余年》里范閑在祈年殿斗詩這一段，借著穿越者的身份進(jìn)行九年義務(wù)必背詩歌朗誦，演不好會(huì)顯得非常裝。當(dāng)張若昀的處理方法則是恰到好處的癲狂，一句“紙來！墨來！”有李白呵斥高力士的傲氣。接著用醉拳的方式背完《將進(jìn)酒》，裝的感覺減少了，狂的釋放增多了，值得大男主預(yù)備役藝人好好揣摩。
在張若昀之前，登頂大男主王座的演員是胡歌。如果說《仙劍奇?zhèn)b傳》是靠著少年時(shí)期的真實(shí)情感張力，那么《瑯琊榜》則完全歸功于他出色的演技體系。誠如前文所言的二元性，梅長蘇也是一個(gè)外表虛弱、內(nèi)里強(qiáng)悍的角色。他深思熟慮習(xí)慣隱藏個(gè)人情緒，這就要求胡歌必須要有細(xì)致的面部表情變化。
聽到謝家小姐難產(chǎn)而死，胡歌閉上了眼睛，因?yàn)樗箘偝錾暮⒆邮チ四赣H。原本坐著的他，伏在地上咳嗽起來。面對(duì)飛流的關(guān)心，胡歌眼含淚水笑著說，因?yàn)槿说男臅?huì)變得越來越硬。曾經(jīng)的他是光明磊落的天之驕子，如今的他與陰謀詭計(jì)為伍。胡歌通過微表情的控制，將人物特定的心理狀態(tài)準(zhǔn)確地傳遞給觀眾。
作為宗主，梅長蘇是具有權(quán)威性的江左盟領(lǐng)導(dǎo)。作為病號(hào)，上到晏大夫的恐嚇，下到飛流的擔(dān)憂，他是弱勢(shì)的被保護(hù)者。胡歌演繹的梅長蘇的兩種狀態(tài)，形成一種萌點(diǎn)，增加了角色可愛真實(shí)的一面。
大男主的人物氣質(zhì)通常是矛盾的，一旦融合不好必然失敗?！段鋭?dòng)乾坤》楊洋是耍寶太過雄才不足，《慶余年》張若昀是裝逼太過可愛不足。而那些冷臉的大男主，更需要配角調(diào)和觀感。李易峰在《古劍奇譚》里的百里屠蘇雖然木訥，但有其他角色撩撥他，照搬到《鏡雙城》就不行了。
金庸時(shí)代的大男主
胡歌演《射雕英雄傳》那會(huì)兒，市場(chǎng)還并未流行起大男主的說法。因?yàn)榕l尚未崛起，男主不管接什么戲，都要承擔(dān)起如今大男主的職責(zé)。戲紅了，不會(huì)光夸你。戲崩了，男主責(zé)任猶大。
回頭看，黃曉明的兩部金庸劇大男主都崩了。《神雕俠侶》是暗油，搭配清爽的劉亦菲顯得楊過看她的眼光很不單純?！堵苟τ洝肥敲骰位蔚挠?，不如陳小春那版看著鬼馬，倒像是社會(huì)經(jīng)驗(yàn)豐富的官場(chǎng)老油條。
李亞鵬出演郭靖的消息傳出時(shí)，網(wǎng)民普遍不看好。粉絲發(fā)帖支持，旋即被滔滔罵帖搞得狗血淋頭，只能重新注冊(cè)改名換姓。戰(zhàn)況之激烈，不亞于前幾年的流量撕番。
可怕的是，制作方才不管觀眾覺得合適不合適，拍出來就硬喂給你。尹正參與《遮天》，有一種傳言是劇集投資縮水、整部評(píng)級(jí)都降了，原本接觸的小生辭演，尹正也算是救場(chǎng)。而他入組時(shí)，恰逢《披荊斬棘的哥哥》熱度未退，某種程度上人家還是帶流量來的呢，拯救了快要流產(chǎn)的劇組。
當(dāng)年李亞鵬也是拿出勇氣，頂了《笑傲江湖》的空缺，勉強(qiáng)演了令狐沖，現(xiàn)在看確實(shí)草率了。令狐沖本身就是濃墨重彩的角色，最難演出那一份瀟灑。當(dāng)年的李亞鵬無論從演技還是歷練上看，都不可能成功完成這個(gè)沉重的角色。正是這種命中注定的失敗還勉力為之，惹火了那些金庸迷。
備受關(guān)注的《仙劍奇?zhèn)b傳四》，陳哲遠(yuǎn)飾云天河，鞠婧祎飾韓菱紗，毛曉慧飾柳夢(mèng)璃，茅子俊飾慕容紫英。按硬糖君的刻板印象，天河應(yīng)該是傻憨憨的樣子，菱紗古靈精怪，夢(mèng)璃應(yīng)該溫柔高雅。這個(gè)選角除了茅子俊，別的都令人迷惑。
已經(jīng)殺青的《長月燼明》，單看羅云熙飾演的澹臺(tái)燼故事線，就是一部男頻少年成長史。柔弱質(zhì)子終成魔神將自己曾經(jīng)的仇人踩在了腳下，設(shè)定還挺帶感。能否完成大男主的高光時(shí)刻，關(guān)鍵在于羅云熙“弱切強(qiáng)”的那一下能否立得住。
當(dāng)然，如今的演員接受批評(píng)的心態(tài)也不如李亞鵬那代人了。《玉面桃花總相逢》的男主佟夢(mèng)實(shí)，在說他造型難看的網(wǎng)友微博下面回復(fù)“你沒事兒吧”。我們之所以產(chǎn)生了那么多失敗的選角，部分原因也是批評(píng)環(huán)境的“失靈”。演員本身不接受，粉絲更不接受，劇方一看還以為自己拍得很好嘞。
或者，本身未到中年就演大男主，就是先天不足的。且看爸爸媽媽們最愛的男頻劇是《亮劍》就能說明。但整個(gè)市場(chǎng)的選角機(jī)制挑不到合適的“中男”，導(dǎo)致男頻劇永遠(yuǎn)處在錯(cuò)進(jìn)錯(cuò)出的狀態(tài)。遙想當(dāng)年陳道明和陳寶國40+了才演《康熙王朝》《大宅門》，那才是真正閱歷的拿捏呢！