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【專訪】于堅(jiān):人不是橫空出世,而總是出生在一個(gè)故鄉(xiāng)一種母語中

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【專訪】于堅(jiān):人不是橫空出世,而總是出生在一個(gè)故鄉(xiāng)一種母語中

在《密西西比河某處》中,于堅(jiān)在書寫美國紐約的同時(shí),回憶著家鄉(xiāng)和過去。他在歐洲和美洲回望李白杜甫和母語故鄉(xiāng),也在今日詩歌的燦爛修辭中感到生命感的虛弱。

2004年 于堅(jiān)在哈萊姆區(qū)的一處涂鴉前(友人攝影)出版社供圖

記者 | 董子琪

編輯 | 黃月

“沒有未來了,一生就是這樣,別墅一棟,存款若干,汽車產(chǎn)于福特公司,牛奶,果汁……沒有未來了,除非你反對(duì)美國。”這是詩人于堅(jiān)為美國寫的詩。

新書《密西西比河某處》記述了于堅(jiān)的美國之行。紐約改寫了詩意,商業(yè)顯得純潔,人們?cè)跁r(shí)代廣場(chǎng)合影留念就像祭祀物質(zhì)主義的女巫,就像在大雄寶殿燒香叩首??煽诳蓸?、汽車、馬桶皆有詩意,于堅(jiān)寫道,人們應(yīng)當(dāng)在人工的大地上認(rèn)命、且活個(gè)滋潤,如果聽信樂觀主義和實(shí)用主義,這里就是“未來與天堂”。

在美國,他與許多詩人相遇或重逢,包括“垮掉的”一派剩下來的人、遠(yuǎn)赴重洋只能在街頭謀生的人,隱居在森林里的學(xué)者詩人。他欣賞美國詩人的身體性,他們能夠嫻熟地使用各種工具,仿佛在成為詩人之前首先成為了好工人。他更喜歡與街頭詩人相遇,因?yàn)樗麄兲孤手苯?,不需要學(xué)院的詮釋,然而詩人的地盤比上世紀(jì)小了許多,如今只有混進(jìn)學(xué)院派主導(dǎo)的小圈子才“有效”。

在書寫美國紐約的同時(shí),于堅(jiān)也回憶著家鄉(xiāng)和過去。上世紀(jì)70年代,他在昆明的工廠里做工時(shí)第一次讀到了惠特曼的詩,此前他從沒有看過有詩歌這樣歌頌工人,于是也開始富有激情地歌唱“北郊工廠”。鍛鉚車間里愛好文藝的工友曾與于堅(jiān)一起讀詩,后來命運(yùn)改弦更張,移民紐約長島,終于在實(shí)用主義指導(dǎo)下過上了和《生活》雜志相差無幾的“好日子”。

《密西西比河某處》
于堅(jiān) 著
北京十月文藝出版社2022年1月

在《密西西比河某處》出版之際,界面文化(ID:booksandfun)與于堅(jiān)進(jìn)行了一次連線采訪,聊到了異邦的生活、中國當(dāng)代詩歌以及上世紀(jì)70年代工廠里的寫作和交誼。

01 包容的城市是怎么活潑怎么好玩就怎么生活

界面文化:《密西西比河某處》書寫美國紐約,之前你的《巴黎記》將巴黎作為主角,美國之行跟巴黎之行對(duì)你來說有什么不一樣之處?

于堅(jiān):巴黎以自己的傳統(tǒng)為榮,有強(qiáng)大歷史感。這種歷史感不是過時(shí)的,而是在場(chǎng)的。也許以今天流行的“煥然一新就是好的”這種價(jià)值觀來看的話,巴黎簡直就是保守、陳舊、臟亂差、破破爛爛。有的街區(qū)堆著垃圾,到處躺著流浪漢、雨果小說中的人物。它的建筑和生活方式都是非常古老的,在巴黎的街上你可以動(dòng)不動(dòng)遇到一個(gè)已經(jīng)開了一百年的面包店、開了一百二十年的咖啡館,伙計(jì)換了,咖啡的味道還是那個(gè)味道。巴黎的美不是要迎合旅游團(tuán),這是一個(gè)活著的、依然可以過日子的、好玩的古董。比如塞納河邊的書攤,真是老掉牙了,16世紀(jì)就在那里,有些書販幾代人都賣書為生。巴黎充滿著尊嚴(yán),相當(dāng)傲慢。巴黎人是骨子里熱愛生活。我認(rèn)識(shí)好幾個(gè)老巴黎人,終生沒有離開過巴黎,你問他有沒有去過別的地方,他說為什么要去,巴黎就是世界的終端。 

紐約有一種現(xiàn)代主義的魅力、生機(jī)勃勃,充滿機(jī)會(huì)和創(chuàng)造力,一直處于世界創(chuàng)造力的高端。無論是技術(shù)、商業(yè)、藝術(shù)還是生活方式,既充滿想象力,又讓想象力能馬上付諸行動(dòng)成為現(xiàn)實(shí)。只要有本事,紐約就會(huì)接納你讓你施展,這是鼓勵(lì)一切天才的城市,我很喜歡這一點(diǎn)。紐約不是一種面子,為了維持某種概念,生活怎么活潑、怎么好玩、怎么解放,紐約就怎么做。紐約是一個(gè)包容的城市,不是“只有……才”、“必須”、“應(yīng)該”,你可以成為最前衛(wèi)時(shí)尚的,也可以成為最落伍寂寞的,各美其美。洛克菲勒大樓前面有一個(gè)雕塑(名為“走向天空”),一根斜的柱子指向天空,上面一個(gè)個(gè)年輕人背著旅行包正朝太空走,相當(dāng)未來主義。扭頭一看,下面可能有一個(gè)流浪漢正在自得其樂地翻垃圾桶。

2019年 與羅恩·帕吉特、安妮·沃爾德曼在紐約“撕頁”沙龍(友人攝影)出版社供圖

紐約和巴黎有一個(gè)共同點(diǎn),就是都有一本關(guān)于生活的雜志,紐約有《生活》雜志,巴黎有《巴黎競(jìng)賽報(bào)》,曾經(jīng)是最暢銷最有影響力的刊物,這些刊物是贊美生活、研究生活、討論生活的,關(guān)于怎樣活著更好玩、更美好、更有尊嚴(yán)。天天討論生活,而生活各行其是,只要不違法,怎么都行。我在紐約地鐵遇到一個(gè)老頭,整張臉都鑲嵌著鉆石,密密麻麻,有點(diǎn)恐怖,但是關(guān)卿何事?我記得有一年看《巴黎競(jìng)賽報(bào)》,里面有一張溥儀的辦公桌照片,堆滿了各種古玩、硯臺(tái)、瓶子、石頭,非常震撼。

界面文化:書中既充滿震驚感,又如實(shí)地寫出了紐約當(dāng)代的拜物教、廣告的美學(xué)還有理想的生活方式,你如何評(píng)價(jià)這種拜物教與廣告美學(xué)?

于堅(jiān):拜物教不只是美國有,它是世界潮流。要過好日子是人的欲望,現(xiàn)代技術(shù)、商業(yè)對(duì)欲望的無止境的滿足,導(dǎo)致了拜物教盛行。中國思想講“有無相生”,要有,也要無,知白守黑。拜物教就是只要有,不要無。對(duì)物的占有越多越光榮,越有存在感。但存在感不僅僅來自物,也來自無——說通俗點(diǎn),就是所謂精神生活。古代中國莊子、顏回、陶淵明、蘇軾、現(xiàn)代梭羅追求的那種好日子也有存在感,“息交以絕游。世與我而相違,復(fù)駕言兮焉求?悅親戚之情話,樂琴書以消憂?!?span>這是更高級(jí)更深刻的存在感,只講有的話,比較接近動(dòng)物。

現(xiàn)代藝術(shù)在紐約已經(jīng)被成功地整合到生活當(dāng)中,紐約街頭的廣告令人想到杜尚、安迪·沃霍爾、勞森伯這些現(xiàn)代藝術(shù)大師,這種拜物教不貧乏不丑陋,就像莊子講的,“物物而不物于物?!焙苊?,令人激動(dòng),雖然骨子里還是對(duì)物的肯定。將日常生活藝術(shù)化也是中國的傳統(tǒng),蘇州園林就是把大地上的石頭、花鳥蟲魚搬到四合院里,將大地藝術(shù)化;而紐約的藝術(shù)化是把工業(yè)品、現(xiàn)成品、汽車、可口可樂,平常認(rèn)為毫無藝術(shù)性的東西轉(zhuǎn)化為藝術(shù),相當(dāng)成功。

呂德安、羅恩·帕吉特、于堅(jiān)在紐約帝國大廈頂上(友人攝影)出版社供圖

界面文化:就像你寫的,“詩意不再是惠特曼、狄金森的那一套,不是什么頭上的星空、荒野……你得在這兒,這個(gè)人工的大地上活個(gè)滋潤。認(rèn)命吧,這就是你的天堂。”以工業(yè)品搭建起來的世界就是我們能夠想象的天堂嗎?這段話是否有一些諷刺的意味?

于堅(jiān):沒有。我認(rèn)為這是一個(gè)無可奈何的天堂,這就是我們的世界。你不可能回到過去的美,只能在置身其中的世界再次發(fā)現(xiàn)美。也許與傳統(tǒng)比較起來,工業(yè)是丑陋的,但是美國精神是杜威的實(shí)用主義,它承認(rèn)我們躋身其中的世界,而不只是懷舊感傷。廣告和商業(yè)主義打開了人的生命的空間,從一個(gè)傳統(tǒng)的空間進(jìn)入到現(xiàn)代的空間,這也是世界。杜尚和金斯堡意識(shí)到了詩的對(duì)應(yīng)物的消失,于是要重建一個(gè)詩的對(duì)應(yīng)物,要在可口可樂、鋼鐵大橋、水泥墩子、摩天大樓里再次寫出詩意,解放生命,這是他們的努力。

02 當(dāng)代詩歌又回到了八股式的修辭迷戀,生命感減弱

界面文化:你注意到,現(xiàn)在再提工人詩歌好像是被貶抑的門類了,為什么會(huì)這樣呢?

于堅(jiān):我覺得詩人天生就是左派,至少要有點(diǎn)多情。中國傳統(tǒng)詩歌沒有工人詩人。現(xiàn)代社會(huì)有工種的分類、階級(jí)的分類,出現(xiàn)了工人作者和工業(yè)題材。這是白話詩的現(xiàn)代性之一,也是受到了西方影響。西方有許多現(xiàn)代主義的作者本來就是工人,工人是天然的先鋒派,像卡爾·桑德堡、哈特·克雷恩萊、惠特曼、羅伯·格里耶等。我三年前去莫斯科參加詩歌節(jié),在莫斯科最著名的特列季亞科夫畫廊里,非常驚訝地發(fā)現(xiàn)大部分作品表現(xiàn)的是工人階級(jí)。在那里的藝術(shù)家看來,工人階級(jí)作為題材并沒有過時(shí)。我在美國認(rèn)識(shí)的許多詩人在某種程度上都是工人詩人,美國詩歌我比較喜歡的特點(diǎn)就是有很強(qiáng)的身體性,無論是惠特曼還是布考斯基,都不是玩紙牌游戲式的迷戀修辭的象牙塔詩人。

今天富起來才是硬道理,拜物主義席卷了這個(gè)國家,人的尊嚴(yán)只意味著貨幣的占有量,顏回那樣的呆子只是笑話。工人這個(gè)詞實(shí)際上和窮人差不多了,用“農(nóng)民工”來取代工人,農(nóng)民工意味著窮人、無產(chǎn)者。價(jià)值觀相當(dāng)勢(shì)利,農(nóng)民、工人、土(大地)都是貶義詞,有錢才有尊嚴(yán)。與上世紀(jì)三十年代比較,中國當(dāng)代詩歌在這方面已經(jīng)向右轉(zhuǎn)了,左派氣質(zhì)越來越弱,不再與底層的大多數(shù)共情。新詩早期的詩人大部分是左派,比如郭沫若和艾青。階級(jí)是一種政治,當(dāng)代詩歌要遠(yuǎn)離政治,追求所謂的純?cè)?,追求修辭的難度,尤其學(xué)院派的詩必然疏遠(yuǎn)工人這個(gè)題材?,F(xiàn)在是本雅明所謂“靈光消逝的時(shí)代”。我剛開始寫詩的那個(gè)時(shí)候工人階級(jí)是相當(dāng)光榮的,五四以來的反傳統(tǒng)就是把中國傳統(tǒng)的士農(nóng)工商這個(gè)次序顛倒過來——工農(nóng)商學(xué)兵。

工人詩歌說到底就是一種動(dòng)手的、身體性的,而不是在象牙塔里高談闊論的詩歌。從潛意識(shí)來講,今天中國當(dāng)代詩歌可能是對(duì)五四之前那種詩歌傳統(tǒng)的復(fù)活,清代的詩歌完全成為了修辭游戲,所以才有胡適的《文學(xué)改良芻議》,白話詩運(yùn)動(dòng)就是重新解放中國的生命、解放中國的身體,把被晚清八股束縛的身體重新投向自由。從大的方面來講,中國革命也是一種身體的解放運(yùn)動(dòng)。但今天詩歌又回到了八股式的對(duì)修辭的迷戀上去,這一點(diǎn)在大學(xué)生的寫作里最為明顯。我曾經(jīng)擔(dān)任某大學(xué)詩歌獎(jiǎng)的主席,評(píng)選出來的詩給我看,真是非常驚訝,大部分青年詩人都在玩這種修辭,言必稱某某斯基,就像魯迅當(dāng)年批評(píng)過的那樣,已經(jīng)沒有五四以來詩人的那種身體和生活世界的密切關(guān)系。

界面文化:你認(rèn)為這個(gè)問題是世界性的嗎?

于堅(jiān):在今天是世界性的。二十世紀(jì)后半期以來的文明越來越遠(yuǎn)離身體,美國也是一樣。上世紀(jì)“垮掉的一代”、金斯堡的《嚎叫》和凱魯亞克《在路上》,身體太強(qiáng)烈了,但今天的美國詩人基本上都是二三流的詩人,寫詩像填字謎游戲。比如獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)的路易斯·格麗克,我覺得她的詩中的生命感已經(jīng)相當(dāng)弱了。

惠特曼、迪金森多么強(qiáng)大呵!李白杜甫多么強(qiáng)大呵!“漫卷詩書喜欲狂。白日放歌須縱酒,青春作伴好還鄉(xiāng)”。這涉及到最根本的問題,人類要詩干什么?孔子講,不學(xué)詩無以言。為什么要寫詩這個(gè)問題已經(jīng)相當(dāng)模糊,詩人也不知道,讀者也不知道。詩人不在乎讀者,不在乎他人。讀者也不看詩,詩跟他的人生有什么關(guān)系,讀詩只是浪費(fèi)時(shí)間。你要表現(xiàn)你的自我,你的修辭技術(shù)高明,與我有何干?李白杜甫王維你讀了之后會(huì)共鳴、共情——大地是如此地美,人生如此值得,讀詩之前居然沒發(fā)現(xiàn),看來投生這個(gè)世界是值得的。今天的詩沒有這種東西,寫詩就是發(fā)表一下獲個(gè)獎(jiǎng),去教室里討論一下就完了,不再是“有水井處皆詠柳詞”。很多詩讀完以后覺得這個(gè)作者很聰明、造句能力很強(qiáng),就沒有別的了,那不是浪費(fèi)時(shí)間嗎?

界面文化:你有沒有關(guān)注到現(xiàn)在的一些打工詩人的詩?

于堅(jiān):看過一點(diǎn),不多。我剛才的意思不是說要解放生命就把詩變成短平快的宣傳品,現(xiàn)在有些詩追求刺激感官,這種身體狂歡還是把詩作為工具。我主張的是,人是一種語言的存在,詩是對(duì)語言的去弊,對(duì)陳詞濫調(diào)遮蔽著的本色的解放。打工詩歌我看得不多,相對(duì)來講寫得還比較粗糙,但是粗糙也比光滑要好——現(xiàn)在的詩都寫得太光滑了。

2004年 與美國詩人梅丹理在哥倫比亞大學(xué)(友人攝影)出版社供圖

界面文化:你在書里寫自己成長于“膚淺而尖銳”的漢語環(huán)境,這要怎么理解?

于堅(jiān):在我們時(shí)代,語言總是在吶喊、尖叫。高音是膚淺的,深度來自低音。高音總是在口號(hào)標(biāo)語的邊緣游走,把語言作為工具,這造成了缺乏深度,粗暴而膚淺。詩是對(duì)語言的沉思,而不僅僅是吶喊語詞。這種的吶喊、尖叫、短平快的語境對(duì)詩人是一個(gè)考驗(yàn),一種寫作的難度。一個(gè)作者隨時(shí)要意識(shí)到什么是詩什么不是,雖然都是分行的形式,新詩比格律詩更需要強(qiáng)大的閱讀經(jīng)驗(yàn)與辨識(shí)力。在格律詩時(shí)代,格律就是確定的詩的物質(zhì)外殼,只要講平仄,七言五言就是詩,但詩不是格律也不是白話、書面語或者口語。詩要難得多。在《詩經(jīng)》以前,連四言都沒有,但詩人還是把詩認(rèn)出來并寫下來了。要辨識(shí)出白話的分行排列是不是詩,這有很高的難度。今天很多的詩,好像發(fā)表它們的刊物、作者、獲獎(jiǎng)都給人一種“不知好歹”的印象——拙劣的、濫竽充數(shù)的東西實(shí)在太多了。

有感而發(fā)是寫作比較低的層次,有感而發(fā)不必是詩人,會(huì)說漢語就可以。杜甫的詩不僅僅是有感而發(fā),他的語言已經(jīng)達(dá)到了最高境界,千年不朽。杜甫的要求是千秋萬歲名、寂寞身后事,那是圣人對(duì)自己的要求。今天的詩人已經(jīng)和歷史斷裂了,他們向拼音文字學(xué)習(xí)寫詩。我開始寫詩是向古代漢語學(xué)習(xí),那時(shí)古詩所對(duì)應(yīng)的物理空間還沒有完全消失。今天去讀古詩,對(duì)年輕的一代來說最大的問題是基本沒有對(duì)應(yīng)物了,“畫棟雕梁應(yīng)猶在,只是朱顏改”,朱顏未改,雕梁畫棟在哪里?比如洞庭湖,哪里還看得見“銜遠(yuǎn)山,吞長江,浩浩湯湯,橫無際涯”?這個(gè)也不能苛求年輕一代的詩人,這是他們的世界呵。

03 文學(xué)曾是我們秘密交流、保存希望的東西

界面文化:訪美也是訪舊,而美國的書寫又帶來昆明的回憶,與工廠里的工友的交往對(duì)你的影響是什么?

于堅(jiān):青年的朋友就像你的童年和青年一樣決定了你生命的走向。年輕時(shí)和誰是朋友或不來往,當(dāng)時(shí)都是無所謂的,但這種選擇會(huì)深刻地影響你,只是在將來才會(huì)慢慢地呈現(xiàn)。朋友就是故鄉(xiāng),今天你到一個(gè)城市,可能都已經(jīng)拆光了,只有朋友還在,為你保留過去的記憶,聽見他們的聲音看見他們的模樣就想起那些往事。我有一篇文章叫《朋友是最后的故鄉(xiāng)》,朋友就像一出戲劇幕落之后、在黑暗的街道上回家的那些演員。

界面文化:在過去,你與工友分享詩歌與文學(xué),那個(gè)時(shí)代里工廠環(huán)境里的“氣味相投”對(duì)你來說重要嗎?

于堅(jiān):太重要了。在那個(gè)時(shí)代,你周圍人都對(duì)文學(xué)沒有什么興趣,能夠滿足起碼的溫飽就可以。能遇到一個(gè)喜歡詩和文學(xué)的朋友,那就是一種心心相印。人總是要有存在感,存在感需要有一個(gè)對(duì)象。那個(gè)時(shí)候我寫詩,誰會(huì)看詩?詩集都很難找到,更不要說有發(fā)表的地方,也沒有文學(xué)刊物,我就像古代詩人一樣,只能寫給旁邊人看,而旁邊的人可能還不愿意看。在車間里有這樣一個(gè)朋友,愿意看你的詩和你交流,你會(huì)獲得多么巨大的存在感。

存在感是一種對(duì)活著的超越,意識(shí)到你是一個(gè)人不是一個(gè)物。 在那個(gè)時(shí)代,喜歡文學(xué)還比較特殊,除了政治沒有什么可以追求的。文學(xué)是我們可以秘密交流、保存希望的東西。后來時(shí)代開放了,可以實(shí)現(xiàn)個(gè)人價(jià)值的機(jī)會(huì)更多了,很多人就不再走文學(xué)這條路了。詩畢竟是詩選擇作者,作者選擇詩的話很玄乎。那個(gè)時(shí)候很多人選擇文學(xué),也是一件不得已而為之的事情。 

界面文化:異邦也生活著一些你過去的昆明的朋友,他們?yōu)榱烁玫奈镔|(zhì)生活和個(gè)人前途去了紐約,多年以后回首他們的人生時(shí),你的字里行間似乎有一絲悵惘?

于堅(jiān):是的,二十世紀(jì)的拿來主義一方面讓我們看見了世界——各種各樣的知識(shí)和思想涌進(jìn)來,也使我們能一種新的眼光來看待自己;另一方面也設(shè)立了一種標(biāo)準(zhǔn),讓很多人迷信“生活在別處”,彼岸才是天堂,此岸令人產(chǎn)生自卑感,這種自卑感成為很多人要擺脫的東西,彼岸是一個(gè)物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn),非常實(shí)際。很多人去了美國,但是發(fā)現(xiàn)美國拜物教并不是他們想象的那種,那是一種工具,通過這個(gè)工具就可以進(jìn)入一個(gè)新世界。那個(gè)拜物教后面還有上帝,這個(gè)才是他們真正的彼岸。如果只是獲得一種物質(zhì)上的存在感,而不能進(jìn)入那種生活、那種語言、那個(gè)教堂,在彼岸就會(huì)非常孤獨(dú)。生活意味著你信仰什么、吃什么、穿什么、跟什么人在一起玩,而不僅僅是你占有了多少物。我在紐約遇到許多從中國去的人,一輩子不能融入紐約的生活。住在法拉盛,一句英語都不會(huì)說,從來不去曼哈頓,更不去大都會(huì)博物館,不參加派對(duì),身在曹營心在漢,與彼岸毫無關(guān)系。

在國外遇到很多留學(xué)生,都有這種感覺:好山好水好無聊,為什么會(huì)無聊,那個(gè)好山好水的好和你的語言、經(jīng)驗(yàn)、美的尺度沒多大關(guān)系。我在書里寫到,在阿巴拉契亞高原上,看到八月十五的月亮,那個(gè)月亮太大太好了,但沒有一個(gè)人關(guān)心月亮,因?yàn)槟莻€(gè)文化對(duì)月亮沒有感覺,他們沒有李白和杜甫,那個(gè)時(shí)候你就會(huì)覺得非常孤獨(dú)。人不是橫空出世的,你總是出生在一個(gè)故鄉(xiāng)、一種母語中,母語意味著信仰。

于堅(jiān),昆明人,詩人、作家,也拍紀(jì)錄片、攝影。2005年開始“堅(jiān)記系列”的長篇散文與攝影的寫作,書寫“有難度的散文,而不是“輕騎兵”。著有《昆明記》《印度記》《建水記》《巴黎記》《大地記》《希臘記》等。

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【專訪】于堅(jiān):人不是橫空出世,而總是出生在一個(gè)故鄉(xiāng)一種母語中

在《密西西比河某處》中,于堅(jiān)在書寫美國紐約的同時(shí),回憶著家鄉(xiāng)和過去。他在歐洲和美洲回望李白杜甫和母語故鄉(xiāng),也在今日詩歌的燦爛修辭中感到生命感的虛弱。

2004年 于堅(jiān)在哈萊姆區(qū)的一處涂鴉前(友人攝影)出版社供圖

記者 | 董子琪

編輯 | 黃月

“沒有未來了,一生就是這樣,別墅一棟,存款若干,汽車產(chǎn)于福特公司,牛奶,果汁……沒有未來了,除非你反對(duì)美國。”這是詩人于堅(jiān)為美國寫的詩。

新書《密西西比河某處》記述了于堅(jiān)的美國之行。紐約改寫了詩意,商業(yè)顯得純潔,人們?cè)跁r(shí)代廣場(chǎng)合影留念就像祭祀物質(zhì)主義的女巫,就像在大雄寶殿燒香叩首??煽诳蓸贰⑵?、馬桶皆有詩意,于堅(jiān)寫道,人們應(yīng)當(dāng)在人工的大地上認(rèn)命、且活個(gè)滋潤,如果聽信樂觀主義和實(shí)用主義,這里就是“未來與天堂”。

在美國,他與許多詩人相遇或重逢,包括“垮掉的”一派剩下來的人、遠(yuǎn)赴重洋只能在街頭謀生的人,隱居在森林里的學(xué)者詩人。他欣賞美國詩人的身體性,他們能夠嫻熟地使用各種工具,仿佛在成為詩人之前首先成為了好工人。他更喜歡與街頭詩人相遇,因?yàn)樗麄兲孤手苯?,不需要學(xué)院的詮釋,然而詩人的地盤比上世紀(jì)小了許多,如今只有混進(jìn)學(xué)院派主導(dǎo)的小圈子才“有效”。

在書寫美國紐約的同時(shí),于堅(jiān)也回憶著家鄉(xiāng)和過去。上世紀(jì)70年代,他在昆明的工廠里做工時(shí)第一次讀到了惠特曼的詩,此前他從沒有看過有詩歌這樣歌頌工人,于是也開始富有激情地歌唱“北郊工廠”。鍛鉚車間里愛好文藝的工友曾與于堅(jiān)一起讀詩,后來命運(yùn)改弦更張,移民紐約長島,終于在實(shí)用主義指導(dǎo)下過上了和《生活》雜志相差無幾的“好日子”。

《密西西比河某處》
于堅(jiān) 著
北京十月文藝出版社2022年1月

在《密西西比河某處》出版之際,界面文化(ID:booksandfun)與于堅(jiān)進(jìn)行了一次連線采訪,聊到了異邦的生活、中國當(dāng)代詩歌以及上世紀(jì)70年代工廠里的寫作和交誼。

01 包容的城市是怎么活潑怎么好玩就怎么生活

界面文化:《密西西比河某處》書寫美國紐約,之前你的《巴黎記》將巴黎作為主角,美國之行跟巴黎之行對(duì)你來說有什么不一樣之處?

于堅(jiān):巴黎以自己的傳統(tǒng)為榮,有強(qiáng)大歷史感。這種歷史感不是過時(shí)的,而是在場(chǎng)的。也許以今天流行的“煥然一新就是好的”這種價(jià)值觀來看的話,巴黎簡直就是保守、陳舊、臟亂差、破破爛爛。有的街區(qū)堆著垃圾,到處躺著流浪漢、雨果小說中的人物。它的建筑和生活方式都是非常古老的,在巴黎的街上你可以動(dòng)不動(dòng)遇到一個(gè)已經(jīng)開了一百年的面包店、開了一百二十年的咖啡館,伙計(jì)換了,咖啡的味道還是那個(gè)味道。巴黎的美不是要迎合旅游團(tuán),這是一個(gè)活著的、依然可以過日子的、好玩的古董。比如塞納河邊的書攤,真是老掉牙了,16世紀(jì)就在那里,有些書販幾代人都賣書為生。巴黎充滿著尊嚴(yán),相當(dāng)傲慢。巴黎人是骨子里熱愛生活。我認(rèn)識(shí)好幾個(gè)老巴黎人,終生沒有離開過巴黎,你問他有沒有去過別的地方,他說為什么要去,巴黎就是世界的終端。 

紐約有一種現(xiàn)代主義的魅力、生機(jī)勃勃,充滿機(jī)會(huì)和創(chuàng)造力,一直處于世界創(chuàng)造力的高端。無論是技術(shù)、商業(yè)、藝術(shù)還是生活方式,既充滿想象力,又讓想象力能馬上付諸行動(dòng)成為現(xiàn)實(shí)。只要有本事,紐約就會(huì)接納你讓你施展,這是鼓勵(lì)一切天才的城市,我很喜歡這一點(diǎn)。紐約不是一種面子,為了維持某種概念,生活怎么活潑、怎么好玩、怎么解放,紐約就怎么做。紐約是一個(gè)包容的城市,不是“只有……才”、“必須”、“應(yīng)該”,你可以成為最前衛(wèi)時(shí)尚的,也可以成為最落伍寂寞的,各美其美。洛克菲勒大樓前面有一個(gè)雕塑(名為“走向天空”),一根斜的柱子指向天空,上面一個(gè)個(gè)年輕人背著旅行包正朝太空走,相當(dāng)未來主義。扭頭一看,下面可能有一個(gè)流浪漢正在自得其樂地翻垃圾桶。

2019年 與羅恩·帕吉特、安妮·沃爾德曼在紐約“撕頁”沙龍(友人攝影)出版社供圖

紐約和巴黎有一個(gè)共同點(diǎn),就是都有一本關(guān)于生活的雜志,紐約有《生活》雜志,巴黎有《巴黎競(jìng)賽報(bào)》,曾經(jīng)是最暢銷最有影響力的刊物,這些刊物是贊美生活、研究生活、討論生活的,關(guān)于怎樣活著更好玩、更美好、更有尊嚴(yán)。天天討論生活,而生活各行其是,只要不違法,怎么都行。我在紐約地鐵遇到一個(gè)老頭,整張臉都鑲嵌著鉆石,密密麻麻,有點(diǎn)恐怖,但是關(guān)卿何事?我記得有一年看《巴黎競(jìng)賽報(bào)》,里面有一張溥儀的辦公桌照片,堆滿了各種古玩、硯臺(tái)、瓶子、石頭,非常震撼。

界面文化:書中既充滿震驚感,又如實(shí)地寫出了紐約當(dāng)代的拜物教、廣告的美學(xué)還有理想的生活方式,你如何評(píng)價(jià)這種拜物教與廣告美學(xué)?

于堅(jiān):拜物教不只是美國有,它是世界潮流。要過好日子是人的欲望,現(xiàn)代技術(shù)、商業(yè)對(duì)欲望的無止境的滿足,導(dǎo)致了拜物教盛行。中國思想講“有無相生”,要有,也要無,知白守黑。拜物教就是只要有,不要無。對(duì)物的占有越多越光榮,越有存在感。但存在感不僅僅來自物,也來自無——說通俗點(diǎn),就是所謂精神生活。古代中國莊子、顏回、陶淵明、蘇軾、現(xiàn)代梭羅追求的那種好日子也有存在感,“息交以絕游。世與我而相違,復(fù)駕言兮焉求?悅親戚之情話,樂琴書以消憂?!?span>這是更高級(jí)更深刻的存在感,只講有的話,比較接近動(dòng)物。

現(xiàn)代藝術(shù)在紐約已經(jīng)被成功地整合到生活當(dāng)中,紐約街頭的廣告令人想到杜尚、安迪·沃霍爾、勞森伯這些現(xiàn)代藝術(shù)大師,這種拜物教不貧乏不丑陋,就像莊子講的,“物物而不物于物。”很美,令人激動(dòng),雖然骨子里還是對(duì)物的肯定。將日常生活藝術(shù)化也是中國的傳統(tǒng),蘇州園林就是把大地上的石頭、花鳥蟲魚搬到四合院里,將大地藝術(shù)化;而紐約的藝術(shù)化是把工業(yè)品、現(xiàn)成品、汽車、可口可樂,平常認(rèn)為毫無藝術(shù)性的東西轉(zhuǎn)化為藝術(shù),相當(dāng)成功。

呂德安、羅恩·帕吉特、于堅(jiān)在紐約帝國大廈頂上(友人攝影)出版社供圖

界面文化:就像你寫的,“詩意不再是惠特曼、狄金森的那一套,不是什么頭上的星空、荒野……你得在這兒,這個(gè)人工的大地上活個(gè)滋潤。認(rèn)命吧,這就是你的天堂。”以工業(yè)品搭建起來的世界就是我們能夠想象的天堂嗎?這段話是否有一些諷刺的意味?

于堅(jiān):沒有。我認(rèn)為這是一個(gè)無可奈何的天堂,這就是我們的世界。你不可能回到過去的美,只能在置身其中的世界再次發(fā)現(xiàn)美。也許與傳統(tǒng)比較起來,工業(yè)是丑陋的,但是美國精神是杜威的實(shí)用主義,它承認(rèn)我們躋身其中的世界,而不只是懷舊感傷。廣告和商業(yè)主義打開了人的生命的空間,從一個(gè)傳統(tǒng)的空間進(jìn)入到現(xiàn)代的空間,這也是世界。杜尚和金斯堡意識(shí)到了詩的對(duì)應(yīng)物的消失,于是要重建一個(gè)詩的對(duì)應(yīng)物,要在可口可樂、鋼鐵大橋、水泥墩子、摩天大樓里再次寫出詩意,解放生命,這是他們的努力。

02 當(dāng)代詩歌又回到了八股式的修辭迷戀,生命感減弱

界面文化:你注意到,現(xiàn)在再提工人詩歌好像是被貶抑的門類了,為什么會(huì)這樣呢?

于堅(jiān):我覺得詩人天生就是左派,至少要有點(diǎn)多情。中國傳統(tǒng)詩歌沒有工人詩人?,F(xiàn)代社會(huì)有工種的分類、階級(jí)的分類,出現(xiàn)了工人作者和工業(yè)題材。這是白話詩的現(xiàn)代性之一,也是受到了西方影響。西方有許多現(xiàn)代主義的作者本來就是工人,工人是天然的先鋒派,像卡爾·桑德堡、哈特·克雷恩萊、惠特曼、羅伯·格里耶等。我三年前去莫斯科參加詩歌節(jié),在莫斯科最著名的特列季亞科夫畫廊里,非常驚訝地發(fā)現(xiàn)大部分作品表現(xiàn)的是工人階級(jí)。在那里的藝術(shù)家看來,工人階級(jí)作為題材并沒有過時(shí)。我在美國認(rèn)識(shí)的許多詩人在某種程度上都是工人詩人,美國詩歌我比較喜歡的特點(diǎn)就是有很強(qiáng)的身體性,無論是惠特曼還是布考斯基,都不是玩紙牌游戲式的迷戀修辭的象牙塔詩人。

今天富起來才是硬道理,拜物主義席卷了這個(gè)國家,人的尊嚴(yán)只意味著貨幣的占有量,顏回那樣的呆子只是笑話。工人這個(gè)詞實(shí)際上和窮人差不多了,用“農(nóng)民工”來取代工人,農(nóng)民工意味著窮人、無產(chǎn)者。價(jià)值觀相當(dāng)勢(shì)利,農(nóng)民、工人、土(大地)都是貶義詞,有錢才有尊嚴(yán)。與上世紀(jì)三十年代比較,中國當(dāng)代詩歌在這方面已經(jīng)向右轉(zhuǎn)了,左派氣質(zhì)越來越弱,不再與底層的大多數(shù)共情。新詩早期的詩人大部分是左派,比如郭沫若和艾青。階級(jí)是一種政治,當(dāng)代詩歌要遠(yuǎn)離政治,追求所謂的純?cè)?,追求修辭的難度,尤其學(xué)院派的詩必然疏遠(yuǎn)工人這個(gè)題材?,F(xiàn)在是本雅明所謂“靈光消逝的時(shí)代”。我剛開始寫詩的那個(gè)時(shí)候工人階級(jí)是相當(dāng)光榮的,五四以來的反傳統(tǒng)就是把中國傳統(tǒng)的士農(nóng)工商這個(gè)次序顛倒過來——工農(nóng)商學(xué)兵。

工人詩歌說到底就是一種動(dòng)手的、身體性的,而不是在象牙塔里高談闊論的詩歌。從潛意識(shí)來講,今天中國當(dāng)代詩歌可能是對(duì)五四之前那種詩歌傳統(tǒng)的復(fù)活,清代的詩歌完全成為了修辭游戲,所以才有胡適的《文學(xué)改良芻議》,白話詩運(yùn)動(dòng)就是重新解放中國的生命、解放中國的身體,把被晚清八股束縛的身體重新投向自由。從大的方面來講,中國革命也是一種身體的解放運(yùn)動(dòng)。但今天詩歌又回到了八股式的對(duì)修辭的迷戀上去,這一點(diǎn)在大學(xué)生的寫作里最為明顯。我曾經(jīng)擔(dān)任某大學(xué)詩歌獎(jiǎng)的主席,評(píng)選出來的詩給我看,真是非常驚訝,大部分青年詩人都在玩這種修辭,言必稱某某斯基,就像魯迅當(dāng)年批評(píng)過的那樣,已經(jīng)沒有五四以來詩人的那種身體和生活世界的密切關(guān)系。

界面文化:你認(rèn)為這個(gè)問題是世界性的嗎?

于堅(jiān):在今天是世界性的。二十世紀(jì)后半期以來的文明越來越遠(yuǎn)離身體,美國也是一樣。上世紀(jì)“垮掉的一代”、金斯堡的《嚎叫》和凱魯亞克《在路上》,身體太強(qiáng)烈了,但今天的美國詩人基本上都是二三流的詩人,寫詩像填字謎游戲。比如獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)的路易斯·格麗克,我覺得她的詩中的生命感已經(jīng)相當(dāng)弱了。

惠特曼、迪金森多么強(qiáng)大呵!李白杜甫多么強(qiáng)大呵!“漫卷詩書喜欲狂。白日放歌須縱酒,青春作伴好還鄉(xiāng)”。這涉及到最根本的問題,人類要詩干什么?孔子講,不學(xué)詩無以言。為什么要寫詩這個(gè)問題已經(jīng)相當(dāng)模糊,詩人也不知道,讀者也不知道。詩人不在乎讀者,不在乎他人。讀者也不看詩,詩跟他的人生有什么關(guān)系,讀詩只是浪費(fèi)時(shí)間。你要表現(xiàn)你的自我,你的修辭技術(shù)高明,與我有何干?李白杜甫王維你讀了之后會(huì)共鳴、共情——大地是如此地美,人生如此值得,讀詩之前居然沒發(fā)現(xiàn),看來投生這個(gè)世界是值得的。今天的詩沒有這種東西,寫詩就是發(fā)表一下獲個(gè)獎(jiǎng),去教室里討論一下就完了,不再是“有水井處皆詠柳詞”。很多詩讀完以后覺得這個(gè)作者很聰明、造句能力很強(qiáng),就沒有別的了,那不是浪費(fèi)時(shí)間嗎?

界面文化:你有沒有關(guān)注到現(xiàn)在的一些打工詩人的詩?

于堅(jiān):看過一點(diǎn),不多。我剛才的意思不是說要解放生命就把詩變成短平快的宣傳品,現(xiàn)在有些詩追求刺激感官,這種身體狂歡還是把詩作為工具。我主張的是,人是一種語言的存在,詩是對(duì)語言的去弊,對(duì)陳詞濫調(diào)遮蔽著的本色的解放。打工詩歌我看得不多,相對(duì)來講寫得還比較粗糙,但是粗糙也比光滑要好——現(xiàn)在的詩都寫得太光滑了。

2004年 與美國詩人梅丹理在哥倫比亞大學(xué)(友人攝影)出版社供圖

界面文化:你在書里寫自己成長于“膚淺而尖銳”的漢語環(huán)境,這要怎么理解?

于堅(jiān):在我們時(shí)代,語言總是在吶喊、尖叫。高音是膚淺的,深度來自低音。高音總是在口號(hào)標(biāo)語的邊緣游走,把語言作為工具,這造成了缺乏深度,粗暴而膚淺。詩是對(duì)語言的沉思,而不僅僅是吶喊語詞。這種的吶喊、尖叫、短平快的語境對(duì)詩人是一個(gè)考驗(yàn),一種寫作的難度。一個(gè)作者隨時(shí)要意識(shí)到什么是詩什么不是,雖然都是分行的形式,新詩比格律詩更需要強(qiáng)大的閱讀經(jīng)驗(yàn)與辨識(shí)力。在格律詩時(shí)代,格律就是確定的詩的物質(zhì)外殼,只要講平仄,七言五言就是詩,但詩不是格律也不是白話、書面語或者口語。詩要難得多。在《詩經(jīng)》以前,連四言都沒有,但詩人還是把詩認(rèn)出來并寫下來了。要辨識(shí)出白話的分行排列是不是詩,這有很高的難度。今天很多的詩,好像發(fā)表它們的刊物、作者、獲獎(jiǎng)都給人一種“不知好歹”的印象——拙劣的、濫竽充數(shù)的東西實(shí)在太多了。

有感而發(fā)是寫作比較低的層次,有感而發(fā)不必是詩人,會(huì)說漢語就可以。杜甫的詩不僅僅是有感而發(fā),他的語言已經(jīng)達(dá)到了最高境界,千年不朽。杜甫的要求是千秋萬歲名、寂寞身后事,那是圣人對(duì)自己的要求。今天的詩人已經(jīng)和歷史斷裂了,他們向拼音文字學(xué)習(xí)寫詩。我開始寫詩是向古代漢語學(xué)習(xí),那時(shí)古詩所對(duì)應(yīng)的物理空間還沒有完全消失。今天去讀古詩,對(duì)年輕的一代來說最大的問題是基本沒有對(duì)應(yīng)物了,“畫棟雕梁應(yīng)猶在,只是朱顏改”,朱顏未改,雕梁畫棟在哪里?比如洞庭湖,哪里還看得見“銜遠(yuǎn)山,吞長江,浩浩湯湯,橫無際涯”?這個(gè)也不能苛求年輕一代的詩人,這是他們的世界呵。

03 文學(xué)曾是我們秘密交流、保存希望的東西

界面文化:訪美也是訪舊,而美國的書寫又帶來昆明的回憶,與工廠里的工友的交往對(duì)你的影響是什么?

于堅(jiān):青年的朋友就像你的童年和青年一樣決定了你生命的走向。年輕時(shí)和誰是朋友或不來往,當(dāng)時(shí)都是無所謂的,但這種選擇會(huì)深刻地影響你,只是在將來才會(huì)慢慢地呈現(xiàn)。朋友就是故鄉(xiāng),今天你到一個(gè)城市,可能都已經(jīng)拆光了,只有朋友還在,為你保留過去的記憶,聽見他們的聲音看見他們的模樣就想起那些往事。我有一篇文章叫《朋友是最后的故鄉(xiāng)》,朋友就像一出戲劇幕落之后、在黑暗的街道上回家的那些演員。

界面文化:在過去,你與工友分享詩歌與文學(xué),那個(gè)時(shí)代里工廠環(huán)境里的“氣味相投”對(duì)你來說重要嗎?

于堅(jiān):太重要了。在那個(gè)時(shí)代,你周圍人都對(duì)文學(xué)沒有什么興趣,能夠滿足起碼的溫飽就可以。能遇到一個(gè)喜歡詩和文學(xué)的朋友,那就是一種心心相印。人總是要有存在感,存在感需要有一個(gè)對(duì)象。那個(gè)時(shí)候我寫詩,誰會(huì)看詩?詩集都很難找到,更不要說有發(fā)表的地方,也沒有文學(xué)刊物,我就像古代詩人一樣,只能寫給旁邊人看,而旁邊的人可能還不愿意看。在車間里有這樣一個(gè)朋友,愿意看你的詩和你交流,你會(huì)獲得多么巨大的存在感。

存在感是一種對(duì)活著的超越,意識(shí)到你是一個(gè)人不是一個(gè)物。 在那個(gè)時(shí)代,喜歡文學(xué)還比較特殊,除了政治沒有什么可以追求的。文學(xué)是我們可以秘密交流、保存希望的東西。后來時(shí)代開放了,可以實(shí)現(xiàn)個(gè)人價(jià)值的機(jī)會(huì)更多了,很多人就不再走文學(xué)這條路了。詩畢竟是詩選擇作者,作者選擇詩的話很玄乎。那個(gè)時(shí)候很多人選擇文學(xué),也是一件不得已而為之的事情。 

界面文化:異邦也生活著一些你過去的昆明的朋友,他們?yōu)榱烁玫奈镔|(zhì)生活和個(gè)人前途去了紐約,多年以后回首他們的人生時(shí),你的字里行間似乎有一絲悵惘?

于堅(jiān):是的,二十世紀(jì)的拿來主義一方面讓我們看見了世界——各種各樣的知識(shí)和思想涌進(jìn)來,也使我們能一種新的眼光來看待自己;另一方面也設(shè)立了一種標(biāo)準(zhǔn),讓很多人迷信“生活在別處”,彼岸才是天堂,此岸令人產(chǎn)生自卑感,這種自卑感成為很多人要擺脫的東西,彼岸是一個(gè)物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn),非常實(shí)際。很多人去了美國,但是發(fā)現(xiàn)美國拜物教并不是他們想象的那種,那是一種工具,通過這個(gè)工具就可以進(jìn)入一個(gè)新世界。那個(gè)拜物教后面還有上帝,這個(gè)才是他們真正的彼岸。如果只是獲得一種物質(zhì)上的存在感,而不能進(jìn)入那種生活、那種語言、那個(gè)教堂,在彼岸就會(huì)非常孤獨(dú)。生活意味著你信仰什么、吃什么、穿什么、跟什么人在一起玩,而不僅僅是你占有了多少物。我在紐約遇到許多從中國去的人,一輩子不能融入紐約的生活。住在法拉盛,一句英語都不會(huì)說,從來不去曼哈頓,更不去大都會(huì)博物館,不參加派對(duì),身在曹營心在漢,與彼岸毫無關(guān)系。

在國外遇到很多留學(xué)生,都有這種感覺:好山好水好無聊,為什么會(huì)無聊,那個(gè)好山好水的好和你的語言、經(jīng)驗(yàn)、美的尺度沒多大關(guān)系。我在書里寫到,在阿巴拉契亞高原上,看到八月十五的月亮,那個(gè)月亮太大太好了,但沒有一個(gè)人關(guān)心月亮,因?yàn)槟莻€(gè)文化對(duì)月亮沒有感覺,他們沒有李白和杜甫,那個(gè)時(shí)候你就會(huì)覺得非常孤獨(dú)。人不是橫空出世的,你總是出生在一個(gè)故鄉(xiāng)、一種母語中,母語意味著信仰。

于堅(jiān),昆明人,詩人、作家,也拍紀(jì)錄片、攝影。2005年開始“堅(jiān)記系列”的長篇散文與攝影的寫作,書寫“有難度的散文,而不是“輕騎兵”。著有《昆明記》《印度記》《建水記》《巴黎記》《大地記》《希臘記》等。

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